C’est un rendez-vous que les familles attendent chaque année, un spectacle incontournable qui, à chaque hiver, nous réchauffe le cœur et nous fait oublier tous nos soucis. Nous parlons bien évidemment de « Disney sur Glace », qui après deux d’absence, à cause de la situation sanitaire mondiale, revient enfin pour une tournée dans toute la France.

Fidèles comme jamais, c’est avec une immense joie que nous avons retrouvé le Zénith de Paris aux couleurs de « Disney sur Glace », qui, nous le rappelons, n’avait pas donné de spectacle depuis deux ans, suite à l’épidémie de COVID-19 ayant frappé le monde entier.
C’est donc après cette (trop) longue interruption que nous avons découvert une nouvelle production intitulé « Tous Héros », un spectacle inédit mettant en scène de nombreuses histoires Disney, et qui, ravira une nouvelle fois petits et grands.
Si les plus petits s’émerveilleront devant leurs personnages Disney préférés, les parents seront quant à eux impressionnés devant les performances artistiques et acrobatiques des patineurs, qui, année après année nous offre des figures toujours aussi spectaculaires !
On admirera également l’incroyable précision de la mise en scène afin que les différents tableaux puissent s’enchainer sans aucun temps mort. Il n’y pas de doute « Disney sur Glace » est vraiment une production de qualité. De plus, on retiendra également une innovation cette année avec la mise en place d’acrobaties, comme c’est le cas pour Ariel, et ses figures à la corde lisse, de quoi apporter de nouvelles émotions aux spectateurs présents dans la salle.

Outre le talent incontestable de l’intégralité de la troupe, il est important de préciser que la vingtaine de patineurs présents ici apportent également une belle énergie à l’intégralité du spectacle en interprétant tour à tour les villageois de « La Belle et la Bête » ou encore les citoyens du Royaume d’Arendelle. Cet ensemble rend alors chaque scène dynamique en remplissant la piste autour des Personnages Disney, comme en témoigne les scénes de « C’est la Fête » et « Sous l’Océan » dont l’esprit festif se révèle être très communicatif.
Dans « Disney sur Glace : Tous Héros », l’immersion du spectateur se fait aussi par l’utilisation de nombreux décors et accessoires, rendant les histoires racontées sur la piste encore plus vivantes.

Ces histoires justement, parlons-en !  Cette nouvelle production nous fait voyager dans cinq univers tirés de films d’animation des Walt Disney Animation Studios tous sortis au cours de ces trente dernières années. En compagnie de Mickey et ses Amis, les spectateurs partent au cœur de l’océan pour suivre les aventures d’Ariel, la petite sirène ; voguent sur les flots de l’île de Motonui avec Vaiana et Maui ; explorent le monde avec Raiponce ; découvrent les mystères de la Bête en compagnie de Belle, et bien sûr, voyagent avec Anna et Elsa pour protéger le Royaume d’Arendelle.
Si les différents tableaux sont dans l’ensemble très fidèles aux films d’animation, il n’en est pas de même pour les chansons adaptées avec plus de liberté. C’est ainsi le cas pour « C’est la Fête » qui devient ici « Bienvenue », une version qui surprendra les fans de la première heure mais qui reste cependant assez qualitatif, et qui, de plus est accompagné par une sympathique mise en scène (chorégraphie et costumes colorés) faisant directement penser au Musical de Broadway qui avait été adapté en France en 2013 au Théâtre Mogador.

En revanche, d’autres chansons perdent ici tout leur rythme et signification comme dans la partie représentant le film d’animation « Vaiana, la Légende du Bout du Monde ». Très puissante visuellement dans l’œuvre cinématographique, elles perdent ici toute leur émotion, la faute à des coupures trop brutes…
Mais comme d’habitude, c’est le tableau consacré à « La Reine des Neiges » qui s’avère le plus réussi, grâce à sa mise en scène, ses costumes, et bien évidement sa musique toujours aussi efficace. Et phénomène toujours aussi impressionnant, signe que ce film d’animation n’a laissé personne indifférent, le tube « Libérée, Délivrée » est même repris en cœur par le public.

Comme à son habitude, le spectacle « Disney sur Glace » est un excellent moment à partager en famille. Remplissant ses objectifs, « Tous Héros » est une production à la mise en scène dynamique parcourant des univers assez différent, enchantant ainsi un grand nombre de spectateurs, enfants comme parents.
Nous sommes maintenant impatients de découvrir la prochaine production « La Grande Aventure » pour admirer le tableau dédié au film d’animation des studios Pixar « Coco » qui sera présenté pour la première fois en France. A l’année prochaine « Disney sur Glace » !

Le Disney’s Hotel New York – The Art of Marvel, premier Hôtel au monde dédié à l’Art Marvel, ouvrira le 21 Juin 2021.

Situé à une courte distance à pied (ou en navette gratuite) des Parcs Disney, l'hôtel quatre étoiles dont le style est celui d'une galerie d'art new-yorkaise, rendra hommage à la ville berceau de nombreux Super Héros Marvel et aux artistes qui les ont créés. Disney's Hotel New York - The Art of Marvel offrira un confort haut de gamme et des services personnalisés, tout en célébrant la culture et l'énergie vibrante de la ville de New York.

Avec plus de 350 œuvres d'art, couvrant à la fois les comics et les films, créées par plus de 110 artistes (dont environ 50 pièces exclusives) il s'agira de l'une des plus grandes collections au monde d'œuvres d'art Marvel, ouverte au public. Cet hôtel unique invitera les résidents à traverser l'univers Marvel dès leur entrée dans le lobby, où ils seront accueillis notamment par d'immenses planches de comics rétroéclairées créées spécialement pour l’hôtel, trois armures d'Iron Man grandeur nature et aussi, le célèbre bouclier de Captain America.

Avec 471 chambres supérieures, 65 chambres Empire State Club et 25 suites dédiées à Spider-Man, aux Avengers ou aux Super Héros Marvel,  l'hôtel offrira un service et un hébergement quatre étoiles dans l’esprit new-yorkais, jusque dans l’assiette. Des concepts uniques de restaurants et de bars célébreront l'art Marvel avec des menus inspirés de nombreuses spécialités new-yorkaises et une gamme complète de plats et de boissons sur le thème Marvel.
Du lobby aux chambres, en passant par les restaurants et le Selfie Spot avec Spider-Man, chaque visiteur pourra profiter d'un confort et de services haut de gamme, qu'il s'agisse de fans inconditionnels de Marvel ou de ceux qui découvrent pour la première fois le super héros qui sommeille en eux. 

Disneyland Paris continue ainsi d'investir dans l'expérience clients et d'insuffler davantage de célèbres histoires Disney dans ses hôtels. La destination permet d’offrir une immersion encore plus forte et de vivre des séjours inoubliables. Après avoir intégré au Disney’s Hotel Santa Fe le thème des films « Cars » et l'ajout de Woody et Jessie de « Toy Story » dans les chambres du Disney’s Hotel Cheyenne, cette transformation se poursuit avec l'ouverture très attendue du Disney's Hotel New York - The Art of Marvel qui sera le tout premier hôtel au monde dédié à l'art Marvel.

PLUS QU'UN HÔTEL : UN CHEF-D'ŒUVRE

Disney's Hotel New York - The Art of Marvel présentera l'une des plus grandes collections d'œuvres d'art Marvel au monde, avec plus de 350 objets exposés, dont 50 pièces exclusives et inédites. Plus de 110 artistes de Marvel Comics, de Marvel Studios et d'autres encore ont rassemblé une incroyable collection d'œuvres d'art contemporaines illustrant le vaste univers Marvel, notamment des couvertures de comics, des affiches, des illustrations de films, des story-boards, des croquis originaux, etc. De la France, de l'Italie, de l'Espagne et du Royaume-Uni à l'Argentine, au Japon, au Canada et aux États-Unis, une diversité inégalée de styles artistiques sera présentée, comme les comics classiques en noir et blanc, le street art, le pop art, l'hyperréalisme, et des techniques qui incluent le métal gravé et le collage.

Parmi les talentueux artistes européens créateurs de certaines des œuvres exclusives, citons :

L'artiste français Marvel Olivier Coipel, célèbre pour son travail sur les comics The Avengers, Thor et Spider-Man, a créé une représentation puissante de Thor, dieu du tonnerre, en utilisant une superposition de couleurs rouges et bleues vibrantes. Il souligne ainsi la dualité entre les aspects mythologiques et humains du Super Héros, en utilisant les effets de la perspective forcée pour faire ressortir l'action.

L'artiste française Marvel Stéphanie Hans, a créé un portrait réaliste impressionnant d'une Captain Marvel déterminée et forte, représentée en plein vol et entourée de son pouvoir photonique dans Asgardians of the Galaxy, Black Bolt et bien d'autres.

L'artiste britannique de bandes dessinées Tula Lotay, dont le travail sur Marvel Comics comprend des histoires de personnages puissants comme Black Widow, Gamora et Scarlet Witch, a conçu un portrait de Black Widow vibrant et fort, de style bande dessinée, dont le costume noir contraste avec l'arrière-plan presque expressionniste aux couleurs vives.

Les designers italiens et frères jumeaux Van Orton, ont créé d'incroyables portraits pop art et presque néon de Hulk, Captain America, Black Panther et Captain Marvel en utilisant des couleurs vives.

L'artiste britannique Liam Brazier, connu pour ses réinterprétations géométriques de personnages emblématiques, a créé plusieurs pièces pour l'hôtel, notamment des portraits contemporains héroïques de Captain America, Thor et Hulk en utilisant des couleurs saturées et vives ainsi que des lignes soulignant le dynamisme des poses des Super Héros.

L'artiste espagnol Carlos Gomez a créé d'immenses panneaux de bande dessinée rétroéclairés en noir et blanc qui accueilleront les résidents à leur entrée dans le lobby, décrivant l'histoire passionnante et dynamique de l'union des Avengers à New York, compréhensible par tous, même sans dialogue.

Le Disney Hotel New York - The Art of Marvel comprendra également un espace dédié aux expositions artistiques temporaires, The Jack Kirby Legacy Gallery. Cet espace proposera également une exposition permanente consacrée à Jack Kirby lui-même, le « Roi des Comics » avec 21 couvertures de comics dessinées par ce légendaire artiste. C'est à lui que l'on doit la création des X-Men, des Quatre Fantastiques, de l'Incroyable Hulk, des aventures de Thor et des Avengers. Les visiteurs désireux d'en savoir plus sur les histoires qui se cachent derrière les œuvres d'art exposées dans le lobby de l'hôtel et dans la galerie The Jack Kirby Legacy seront invités à faire appel à nos « Art Guardians », une sélection de Cast-Members (employés Disney) spécialement formés et disposant de connaissances spécifiques.

La boutique de l'hôtel a été pensée comme une boutique de musée où les visiteurs pourront acheter de magnifiques reproductions de certaines des œuvres d'art Marvel exposées dans l'hôtel. Cette boutique, directement inspirée de l'emblématique Wall Of Armor de Tony Stark, présentera des figurines de collection, des livres d'art, des éditions exclusives de bandes dessinées Marvel et de nombreux articles directement liés à l'architecture et au design de l'hôtel, notamment des reproductions de statuettes des armures d'Iron Man exposées dans le lobby.

PLUS QU'UN HÔTEL : UNE EXPÉRIENCE UNIQUE...

Au Disney's Hotel New York - The Art of Marvel, les clients pourront plonger directement dans l'action dans des lieux exclusifs et uniques.

SUPER HERO STATION

Les résidents de l’hôtel pourront poser pour un selfie avec Spider-Man à la Super Hero Station. Grâce aux Marvel Photo Stations, ils peuvent également prendre des photos d'action dans l'un des nombreux décors immersifs et exclusifs qui les plongeront dans les films Marvel tels que « Les Gardiens de la Galaxie », « Captain Marvel », « Iron Man », « Ant-Man », « The Avengers », « Thor », Spider-Man et « Doctor Strange ».

Marvel DESIGN STUDIO

Marvel Design Studio, un espace créatif pour les familles avec enfants, sera l'endroit où chaque « héros » pourra libérer le génie créatif qui sommeille en lui et apprendre à devenir un artiste de comics Marvel, ceci grâce à des tutoriels pour dessiner de nombreux Super Héros inspirants. Cet espace intérieur lumineux est influencé par le Marvel Animators Bull Pen où les artistes dessinent, encrent et colorient les comics. Les plus petits pourront aussi profiter de nombreuses activités numériques Marvel sur des tablettes dédiées, lire certains de leurs comics préférés et créer leurs propres aventures avec les jouets Marvel mis à disposition.

HERO TRAINING ZONE

L'hôtel va complètement repenser les expériences sportives et de loisirs pour toute la famille, en s'appuyant sur l’atmosphère de New York et l’univers Marvel. Tout en proposant des installations sportives classiques telles que la piscine intérieure et extérieure (avec une pataugeoire) Metro Pool, inspirée de l’atmosphère du métro new-yorkais et un centre de remise en forme, il comprendra également la Hero Training Zone, unique en son genre. Ce terrain multisports extérieur de 420 m2, inspiré de l'architecture et de l'ambiance new-yorkaise et des Super Héros Marvel, offrira des zones dédiées aux activités pour enfants et adultes telles que le basket, le fitness et le yoga. 

... AVEC DES ÉQUIPEMENTS ET DES SERVICES QUATRE ÉTOILES...

Les 561 chambres du quatre étoiles Disney's Hotel New York - The Art of Marvel, ont été conçues avec un style contemporain pour refléter le goût urbain sophistiqué et haut de gamme new-yorkais de Tony Stark. Chaque chambre arborera des œuvres d'art Marvel et offrira également le plus grand confort, ainsi que des services et équipements high-tech, comme un téléviseur ultra HD, caché dans le miroir mural. Les résidents qui opteront pour une chambre Empire State Club ou une suite bénéficieront de services premium supplémentaires tels qu'une réception privée séparée, un service de voiturier gratuit et l'accès à l'Empire State Lounge, un espace élégant et exclusif. Ils pourront y prendre le petit-déjeuner, profiter toute la journée de boissons et de collations sucrées et salées, ou bien partager des expériences délicieuses comme le goûter The Art of Tea Time.

Les 25 suites spacieuses seront consacrées à Spider-Man, aux Avengers ou aux Super Héros Marvel avec des œuvres d'art exclusives et des détails subtils également dans le mobilier. Elles offriront des services et équipements premiums tels que des bains à remous, des peignoirs, des chaussons ainsi que des parapluies aux couleurs des Super Héros Marvel.

Les équipes créatives ont travaillé dans le souci du détail les éléments architecturaux et décoratifs, ceci afin de renforcer l’ambiance singulière de l'hôtel et les inspirations new-yorkaises. Dans les suites Spider-Man, le design du plafond s'inspire de la toile emblématique de l’homme-araignée. Elles sont décorées dans des tons de rouge, et les motifs au sol reprennent les contours de la skyline new-yorkaise.
Les suites The Avengers sont une célébration de Captain America, Iron Man et Thor. Chaque Avenger a droit à sa référence rendant hommage à son costume ou à son histoire épique, que ce soit dans les œuvres d’art exposées ou à travers le design des meubles : comme sur une chaise avec les couleurs du costume de Captain America ou sur une tête de lit avec le royaume d'Asgard de Thor.

Les suites Présidentielles The Art of Marvel proposeront aux résidents un aperçu de la vie de Tony Stark avec un séjour dans un hébergement sensationnel : une sophistication étendue sur deux étages avec un mobilier élégant, des œuvres d'art exclusives Marvel dans chaque chambre, avec plus d’espace, de commodités et de privilèges pour rendre chaque séjour inoubliable.

... UNE RESTAURATION A LA NEW-YORKAISE AVEC UNE TOUCHE Marvel...

Le Disney's Hotel New York - The Art of Marvel proposera une offre restauration variée, inspirée de nombreuses spécialités new-yorkaises ainsi qu'une gamme complète de plats et de boissons sur le thème de Marvel, y compris pour les enfants.

MANHATTAN RESTAURANT

Le Manhattan Restaurant sera un restaurant contemporain décontracté proposant des plats italiens traditionnels revisités, préparés avec des ingrédients en provenance d'Italie. Son design est le parfait exemple de fusion entre l'univers Marvel et les codes du style new-yorkais, avec son majestueux lustre en cristal évoquant l’horizon de Manhattan et le royaume d'Asgard de Thor.

DOWNTOWN RESTAURANT

Le Downtown Restaurant sera un voyage culinaire à travers le New York cosmopolite, avec un buffet présentant un mélange de spécialités et de plats préparés en direct devant les visiteurs par les Chefs, faisant référence à Chinatown, Little Italy et les classiques américains. Il s'agira d'un restaurant inspiré des diners new-yorkais de l'époque Art Déco. Il célèbre l'art et la tradition des comics avec 90 œuvres représentant une très grande variété de Super Héros Marvel.

SKYLINE BAR

Le Skyline Bar proposera une variété de cocktails , dont des martinis signature et des snacks d’inspiration américaine . Il s'agira d'un endroit chic, à l'atmosphère légèrement formelle, qui s'inspirera des intérieurs de Tony Stark et du quartier général des Avengers. Les visiteurs se sentiront transportés au sommet d'un luxueux gratte-ciel de Midtown Manhattan grâce à un ensemble de « fenêtres panoramiques », offrant une vue imprenable sur la célèbre « skyline » de New York, avec quelques touches de Marvel.

BLEECKER STREET LOUNGE

Le Bleecker Street Lounge est un bar lounge créé dans l’esprit d’un loft du centre de Manhattan avec ses briques et murs en béton. Ce sera un clin d'œil subtil à Doctor Strange et au Sanctum Sanctorum de Bleecker Street dans Greenwich Village. Décontracté et branché, il servira des boissons pour adultes et enfants inspirées de Doctor Strange, ainsi que des snacks, des micro-bières, du vin bio ou un délicieux chocolat chaud.

...ET DES INNOVATIONS DIGITALES.

Pour réduire les files et le temps d'attente à l'enregistrement, les résidents peuvent désormais se préenregistrer en ligne sept jours avant leur arrivée. Ils n'auront plus qu'à récupérer leur Magic Pass à la réception avant de se rendre directement dans les Parcs Disney. Puis, comme les résidents sont désormais informés du numéro de leur chambre par SMS ou par e-mail, ils pourront profiter des Parcs pendant qu’onprépare leur chambre.
Afin de faciliter l'organisation de leur séjour, les résidents de l’hôtel pourront réserver un créneau horaire grâce à l’application mobile dédiée, jusqu’à sept jours avant leur arrivée, pour vivre des moments épiques dans la Super Hero Station et réaliser un selfie mémorable avec Spider-Man.
Le Digital sera également utilisée pour améliorer les expériences dans les chambres avec des équipements tels qu’une télévision dernier cri avec une nouvelle interface entièrement repensée pour être plus immersive pour donner plus d’information et pour être plus divertissante. Les résidents pourront également profiter d'une bibliothèque de presse numérique gratuite qui comprendra plus de 5 000 titres de presse provenant d'environ 100 pays et disponibles dans plus de 60 langues.

Le groupe Florence + The Machine, lauréat de nombreux disques de platine, interprète la chanson originale « Call me Cruella » que l’on pourra découvrir lors du générique de fin du nouveau film des Studios Disney « Cruella ». Cette nouvelle production relate la jeunesse rebelle de l’une des méchantes les plus emblématiques et les plus élégantes du cinéma : la légendaire Cruella d’Enfer. Cette chanson figurera également sur l’album de la bande originale du film et sur celui de la musique originale. Les deux albums, édités chez Walt Disney Records, seront disponibles le 21 mai.

À propos de « Call me Cruella » et de sa collaboration avec les Studios Disney, Florence Welch déclare : « Certaines des premières chansons que j’ai apprises à chanter étaient des chansons des films Disney. Et celles des méchants étaient souvent les meilleures ! Pour moi, participer à la création et à l’interprétation d’une chanson pour Cruella, c’est un rêve d’enfant qui se réalise. Je suis très reconnaissante à Nicholas Brittell et à Disney de m’avoir laissé une telle liberté de création, et de m’avoir fait confiance au sujet de la géniale folie de Cruella. »

Florence Welch est l’auteure-compositrice leader du groupe Florence + The Machine, qui a été nommé aux Grammy Awards. Ses quatre albums studio se sont vendus à des millions d’exemplaires dans le monde entier, et trois ont été classés dans le top 10 aux États-Unis. Son premier album, « Lungs » (2009) a reçu le Brit Award de l’Album de l’année, et l’album « How Big, How Blue, How Beautiful » (2015) s’est classé au sommet des charts au Royaume-Uni et aux États-Unis. Plus récemment, Florence Welch a fait ses débuts d’actrice dans une performance théâtrale en direct à la télévision dans le cadre de la série de HBO et Sky Atlantic « The Third Day ».

À propos de la chanson et de la musique originale, le compositeur et pianiste Nicholas Britell déclare : « Pour la chanson « Call me Cruella » et pour la musique de « Cruella » elle-même, l’objectif était d’embrasser l’esthétique musicale brute du rock londonien des années 60 et 70. Nous avons tout enregistré en utilisant du matériel vintage et des bandes audio analogiques aux studios Abbey Road et AIR à Londres, en mélangeant des éléments orchestraux avec des guitares et des basses électriques, des orgues, des claviers et des batteries. »

Nicholas Britell, nommé deux fois aux Oscars et lauréat d’un Emmy, a composé la musique de certains films parmi les plus acclamés de ces dernières années, tels « Si Beale Street Pouvait Parler », « Vice », « Moonlight », « The Big Short : Le Casse du Siècle » et plus récemment, « Le Roi ». Pour la télévision, il a signé la musique de la nouvelle série « The Underground Railroad » de Barry Jenkins et celle de la série HBO « Succession », qui a remporté l’Emmy du meilleur thème principal original. Il compose actuellement la musique de la troisième saison de « Succession » et celle de « Don’t Look Up » d’Adam McKay.

« Pride », c’est le titre d’une nouvelle série documentaire en 6 volets disponible dès le 25 juin sur Disney+, qui analysera, sur 6 décennies, les divers combats menés aux États-Unis pour les droits de la communauté LGBTQI+. De 1950 aux années 2000 seront ainsi successivement évoqués des thèmes et évènements aussi fondamentaux que la peur violette sous l’ère du Maccarthisme, la révolte de Stonewall dans le New-York de Greenwich Village, les ravages du SIDA, les guerres culturelles sur les enjeux de société, sans oublier l’égalité des droits en termes de mariage. De nombreux témoignages étayeront chaque épisode, notamment ceux de l’activiste Madeleine Tress, des artistes vidéo Nelson Sullivan et Bayard Rustin, de l’auteure Audre Lord, des sénateurs Tammy Balwin et Lester Hunt, ou bien encore de quelques pionnières trans comme Christine Jorgensen, Flawless Sabrina, Ceyenne Doroshow...

Épisode 1 - "Les années 50 : Les gens faisaient la fête"

Le réalisateur Tom Kalin dresse un portrait révélateur sur la vie trépidante des homosexuels dans les années 1950. Une période qui a subi une hausse des réglementations gouvernementales contre la communauté LGBTQ+, sous l'impulsion du sénateur Joseph McCarthy, et une ère de persécution cautionnée et sanctionnée par le gouvernement.

Le travail de Tom Kalin traverse les formes et les genres, des longs métrages aux courtes vidéos, en passant par les installations multimédias et l'activisme. Son premier long métrage, « Swoon », a fait partie du "New Queer Cinema" et a été récompensé au Festival international du film de Berlin, au Festival international du film de Stockholm, au Festival du film de Sundance et aux Gotham Awards. Son film suivant, « Savage Grace », avec Julianne Moore et Eddie Redmayne, a été présenté en première à la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes. En tant que producteur, Kalin a notamment produit « I Shot Andy Warhol » et « Go Fish ». Il a été co-scénariste du film « Office Killer » de Cindy Sherman. Kalin a été l'un des membres fondateurs du collectif militant contre le sida Gran Fury, connu pour ses projets publics provocateurs ; ils font partie de la collection du MoMA, du Whitney Museum et du Smithsonian. En 2016, une rétrospective des films de Kalin a eu lieu à Istanbul et en 2018, ses films ont été installés dans l'exposition muséale Music for the Eyes à Santa Maria Della Scala de Sienne. Avec son collaborateur fréquent Doveman (Thomas Bartlett), Kalin a exposé chez Participant Inc. et au National Concert Hall de Dublin. Bartlett, Kalin et Mandy Patinkin ont collaboré à une série de vidéos, dont une reprise de « From the Air » de Laurie Anderson, qui a été intégrée à la tournée live 2019 de Patinkin. Kalin est un boursier Rockefeller et Guggenheim et a été inclus à deux reprises dans la Biennale du Whitney.

Épisode 2 - "Les années 1960 : Émeutes et révolutions "

Avant même Stonewall, la fierté a pris racine dans les années 1960, lorsque des héros moins connus issus de communautés marginalisées, notamment des femmes de couleur ou transgenres, ont joué un rôle essentiel dans l’avancée du mouvement. Par le biais de l'activisme et de la protestation, à petite et grande échelle, la communauté LGBTQI+ a lutté pour les droits, l'acceptation et l'égalité. Un épisode réalisé par Andrew Ahn.

Andrew Ahn est un cinéaste coréen-américain homosexuel né et élevé à Los Angeles. Son long-métrage Driveways, avec Hong Chau et Brian Dennehy, a été présenté en première mondiale au Festival international du film de Berlin 2019. Le film a été nommé pour deux Film Independent Spirit Awards. Le premier film d'Ahn, « Spa Night », a été présenté en première au Festival du film de Sundance 2016 et a ensuite remporté le prix John Cassavetes de l'Independent Spirit en 2017. Il a promu la diversité dans les arts en servant de mentor à de jeunes cinéastes dans le cadre de programmes tels que Reel Voices du Pacific Arts Movement, OutSet d'Outfest et le Native Filmmaker Lab du Sundance Institute.

Épisode 3 - "Les années 1970 : les prémices de la lutte "

La réalisatrice Cheryl Dunye mélange des images d'archives, des témoignages personnels et des interviews pour montrer comment les années 1970 ont contribué à forger un mouvement national, de la première Gay Pride à l'ascension d'artistes comme la cinéaste Barbara Hammer et la poétesse Audre Lorde, en passant par la révolte féministe et de la droite religieuse.

Cheryl Dunye est une réalisatrice, scénariste et actrice afro-américaine de renommée mondiale. Elle a fait partie de la "nouvelle vague queer" de jeunes réalisateurs au début des années 1990. Son premier long métrage, « The Watermelon Woman », a remporté le Teddy Award du meilleur film au Festival international du film de Berlin en 1996. Le film, considéré aujourd'hui comme un classique, a été restauré et réédité largement en 2016 pour son 20e anniversaire et réside dans la collection permanente de cinéma du Museum of Modern Art de New York. Son deuxième long-métrage, « Stranger Insider » de HBO, a été présenté en avant-première au Festival du film de Sundance en 2002 et a été nommé pour quatre Independent Spirit Awards, dont celui du meilleur réalisateur. En 2004, elle a réalisé « My Baby Daddy » pour Miramax, dont le budget s'élevait à 12 millions de dollars américains. Ses films indépendants plus récents, « The Owls » (2010) et « Mommy is Coming » (2012), ont tous deux été présentés dans des festivals de premier plan et lui ont valu une nouvelle génération de fans et d'adeptes à travers le monde. Ces dernières années, Dunye a entamé une nouvelle vague de sa carrière en tant que réalisatrice pour la télévision épisodique, d'abord en rejoignant Ava DuVernay et Oprah Winfrey pour deux épisodes de la deuxième saison de « Queen Sugar » d'OWN. En 2019, elle a occupé le poste de directrice de production de la quatrième saison de « Queen Sugar ». Ses autres crédits de mise en scène épisodique comprennent un incroyable éventail de séries populaires : « Claws » pour TNT, « The Fosters » pour Freeform, « Love Is » pour OWN, « The Chi » pour Showtime, « Star » pour FOX, « Dear White People » pour Netflix, « David Makes Man » pour OWN, « Lovecraft Country » pour HBO, « All Rise » pour CBS, entre autres. En 2015, le court-métrage de Dunye,  « Black Is Blue », plusieurs fois primé, a été désigné comme l'un des cinq meilleurs "films féministes à voir absolument" par IndieWire. Il est maintenant développé en un long métrage avec Laverne Cox attachée pour jouer le rôle principal. En 2016, Dunye a été nommée lauréate de la prestigieuse bourse Guggenheim dans le domaine de la réalisation de films. La même année, elle a été invitée à l'Académie des Arts et des Sciences du Cinéma (AMPAS). En 2018, il a été annoncé que Cheryl adapterait et réaliserait un long-métrage basé sur le roman de Jason Mott, « The Wonder of All Things ». En 2019, elle a lancé sa société de production basée à Oakland, appelée Jingletown Films, qui développe activement deux séries épisodiques : « The Gilda Stories », une adaptation du célèbre roman de vampires queer de 1991 de Jewelle Gomez, et « Adventures in the 419 », basée sur les escrocs nigérians.

Épisode 4 - "Les années 1980 : Underground"

Les réalisateurs Anthony Caronna et Alex Smith mettent en lumière la ville de New York dans les années 1980, galvanisée par la période de la révolution sexuelle des années 70 et l'ascension du Gay Liberation Front regroupant dans le centre de Manhattan des homosexuels et le milieu underground. Au même moment, l'épidémie de sida dévaste la communauté gay, tandis que Ronald Reagan et sa Majorité Conservatrice refusent d'intervenir.

Anthony Caronna est un réalisateur primé qui, au cours de la dernière décennie, est passé du théâtre expérimental en direct à la réalisation de films. Son travail a été présenté sur MTV, VH1, Vogue, Dazed, HuffPost, Rolling Stone, Paper Magazine, Bullett, Out et VICE. Il a été banni de YouTube et a reçu le prix Vimeo Staff Picks. Caronna s'est taillé une place pour son esthétique au sein de la scène cinématographique new-yorkaise. En 2015, il a réalisé le long-métrage Success, un film de concert expérimental pour le musicien Liam Finn, dont la première a eu lieu au Museum of the Moving Image. En 2017, il a fait ses débuts avec son premier long métrage documentaire Susanne Bartsch : On Top, qui a ensuite remporté le prix John Schlesinger au Provincetown International Film Festival (PIFF).

En 2017, Alex Smith a débuté son premier long métrage documentaire Susanne Bartsch : « On Top », qui a été présenté en avant-première au Festival international canadien du documentaire Hot Docs et a ensuite remporté le prix John Schlesinger au Festival international du film de Provincetown. Son travail a été récompensé par le Vimeo Staff Pick et a été présenté sur Netflix, Hulu, MTV, VH1, Vogue, Dazed, HuffPost, Rolling Stone, Paper Magazine, Bullett, Out et VICE. Récemment, Smith a coproduit le film « Topic Studios/Magnet Releasing Wrinkles the Clown » (2019).

Épisode 5 - "Les années 1990 : Les guerres culturelles"

Les années 1990 devaient annoncer une nouvelle ère avec l'élection de Bill Clinton, il y avait enfin un allié à la Maison Blanche (du moins le pensaient-ils). La guerre des cultures battait son plein et s’étendait du Capitole aux cinémas en passant par les églises. Elles ont dévasté des communautés mais ont aussi galvanisé les personnes LGBTQI+ en créant des règles et des organisations qui luttent encore aujourd'hui pour l'égalité. Un épisode réalisé par Yance Ford.

Yance Ford est un artiste travaillant dans le domaine du cinéma et basé à New York. Son premier film, « Strong Island », a remporté le prix spécial du jury au festival du film de Sundance, le Gotham Independent Film Award du meilleur documentaire et le Black Film Critics Circle Award du meilleur documentaire. « Strong Island » a également été nommé dans la catégorie meilleur documentaire lors de la 90e cérémonie des Oscars, où Ford est entré dans l'histoire en devenant le premier réalisateur ouvertement transgenre à être nommé aux Oscars. Le film a remporté le Primetime Emmy pour le mérite exceptionnel dans la réalisation de documentaires. Ford est également l'ancien producteur de la série documentaire « POV » de PBS. Son travail de conservateur a été récompensé par cinq Emmy Awards et 16 nominations aux Emmy Awards. Ford est un MacDowell Fellow, un membre du Sundance Institute Collective et a reçu une bourse Guggenheim en 2019. Il a dressé le profil de l'ancien gouverneur de l'Illinois Rod Blagojevich dans la série Netflix « Trial by Media » et a réalisé l'épisode des années 90 de la série « PRIDE » de FX.

Épisode 6 - "Les années 2000 : Y2Gay"

Les années 2000 marquent le début d'une période de plus grande visibilité pour les gays et des lesbiennes, de plus en plus acceptés par les médias grand public. Même si les membres cisgenres de la communauté LGBTQI+ ont trouvé une place dans la société, la lutte pour les droits des transgenres se poursuit, et ce n'est que de nos jours qu’elle se place sur le devant de la scène. Un épisode réalisé par Ro Haber.

Ro Haber est un scénariste/réalisateur à l'esprit esthétique dont le travail s'étend au récit, au documentaire et aux nouveaux médias. Ils ont été un 2018 Sundance Momentum Fellow et un 2017 Sundance New Frontier Lab Fellow. Elles ont été sélectionnées pour le Universal Pictures Directing Lab, le Directing Workshop for Women de l'American Film Institute, le Episodic Lab et le Project Involve de Film Independent, le Screenwriting Lab d'Outfest et ont été boursières 2018 du Ryan Murphy HALF Program, en stage d'observation sur la série « Pose » de FX. Ils ont figuré sur la liste 2018 des réalisateurs prêts à diriger des films de studio de l'Alice Initiative et ont été cités par IndieWire comme l'un des huit meilleurs réalisateurs transgenres et non-binaire travaillant aujourd'hui. Ils ont également été boursiers des colonies d'artistes Yaddo et MacDowell. Ils ont remporté un Webby, un prix au festival du film de la Nouvelle-Orléans et au festival du film de Los Angeles et ont été nommés pour un prix GLAAD pour leur série documentaire « New Deep South », qui a été présentée en première au festival du film de Tribeca. Leur série documentaire « Braddock, PA » pour Topic.com a été saluée par le New York Times et le New Yorker. Haber a parlé de la réalité virtuelle et de l'empathie lors de la conférence Engadget Experience : Alternate Realities, qui présente les derniers penseurs de la réalité virtuelle et augmentée, et au panel VR Creator de Sundance à Outfest. Ils ont participé au DevLab 2018 organisé par Oculus et RYOT. Haber s'intéresse aux questions de queerness, de famille, de technologie et de prospective.

Décidément, pas un jour ne passe sans que Disney ne fasse des annonces concernant sa plateforme de streaming Disney+. En effet, c’est à l’occasion de la conférence  « Television Critics Association Winter Press Tour » qui s'est déroulée le 24 février dernier, que Disney+ a dévoilé quelques-unes de ses nouvelles séries Disney+ Original et organisé une rencontre avec le producteur Kevin Feige, Producer, President of Marvel Studios and Chief Creative Officer, Marvel, venu présenter « Falcon et le Soldat de l’Hiver ».

Le service de streaming a donc profité de cet événement pour présenter le calendrier de diffusion de plusieurs nouvelles séries, parmi lesquelles : « Big Shot », « Star Wars : The Bad Batch », « Loki », « Le Mystérieux Cercle Benedict », « Monstres & Cie : Au Travail », « Les Aventures au Parc de Tic et Tac », et « Turner & Hooch », complétant ainsi l’arrivée en mars sur la plateforme de « Falcon et le Soldat de l’Hiver » et « Les Petits Champions : Game Changers ».

Lancé fin 2019 aux États-Unis et le 7 avril 2020 en France, Disney+ est rapidement devenu l’un des principaux services de streaming, avec plus de 94,9 millions d’abonnés dans le monde au 2 janvier 2021.

Voici le calendrier de diffusion des nouvelles séries Disney+ : 

Mars

- « Falcon et le Soldat de l’Hiver » (Saison 1) – Vendredi 19 Mars
Cette série Marvel réunit Sam Wilson, alias Falcon (Anthony Mackie), et Bucky Barnes, alias le Soldat de l’Hiver (Sebastian Stan). Les deux hommes, qui se sont retrouvés à la toute fin de « Avengers : Endgame », se lancent dans une aventure autour du monde qui va mettre leur talent et leur patience à l’épreuve. Daniel Brühl (le Baron Zemo), Emily VanCamp (Sharon Carter) et Wyatt Russell (John Walker) sont également au générique de cette série réalisée par Kari Skogland, sur un scénario de Malcolm Spellman.

- « Les Petits Champions : Game Changers » (Saison 1) – Vendredi 26 Mars
Dans le Minnesota, les Mighty Ducks ont réussi à former une prestigieuse équipe de hockey sur glace. Dans son ambition de ne faire appel qu’aux meilleurs, celle-ci se débarrasse sans ménagement du jeune Evan Morrow (Brady Noon), 12 ans, qu’elle ne considère pas digne de ses rangs. Or la passion de ce sport anime réellement l’adolescent. Aussi décide-t-il avec sa mère, Alex (Lauren Graham), de former sa propre équipe, quitte à ce qu’elle soit composée de bras-cassés. Avec l’aide de l’entraîneur Gordon Bombay (Emilio Estevez), cette nouvelle formation va remettre en cause la culture de la « victoire à tout prix » qui règne dans le sport de compétition…

Maxwell Simkins, Swayam Bhatia, Luke Islam, Kiefer O’Reilly, Taegen Burns, Bella Higginbotham et DJ Watts complètent la distribution de cette série réalisée par Michael Spiller et James Griffiths, et produite par abc Signature, filiale de Disney Television Studios. Steve Brill, créateur, scénariste et producteur des trois films de la saga en est l’un des créateurs et producteurs délégués, aux côtés de George Heller et Brad Petrigala (de Brillstein Entertainment Partners), Jon Avnet, Jordan Kerner, Emilio Estevez et Lauren Graham, et des showrunners Josh Goldsmith et Cathy Yuspa (« Un gars du Queens », « 30 ans sinon rien »).

Avril

- « Big Shot » (saison 1) – vendredi 16 avril
Après avoir été licencié de son poste au championnat de basket NCAA, l’entraîneur de basket-ball masculin Marvyn Korn (John Stamos) se voit contraint d’accepter un emploi de prof dans un lycée de jeunes filles. Il va vite s’apercevoir que ces adolescentes sont bien plus que des pions à placer sur un terrain et qu’elles demandent certaines attentions qui lui sont totalement étrangères. En apprenant à communiquer différemment, Marvyn va devenir celui qu’il a toujours rêvé d’être. De leur côté, les joueuses commenceront à se laisser gagner par l’esprit sportif, prenant autant d’assurance sur le terrain… que dans la vie !

Jessalyn Gilsig, Richard Robichaux, Sophia Mitri Schloss, Nell Verlaque, Tiana Le, Monique Green, Tisha Eve Custodio, Cricket Wampler et Yvette Nicole Brown sont également au générique de cette série Disney+ Original créée et produite par David E. Kelley, Dean Lorey et Brad Garrett pour abc Signature. Bill D’Elia en est l’un des producteurs délégués.

Mai

- « Star Wars : The Bad Batch » (saison 1) – mardi 4 mai
Série d’animation, « The Bad Batch » raconte comment l’escouade Bad Batch, une troupe d’élite de clones expérimentaux génétiquement différente de ceux constituant la grande armée de la République, trouve ses marques dans une galaxie en pleine transformation à l’issue de la Guerre des Clones. Aperçus pour la première fois dans « Star Wars: The Clone Wars », les membres du Bad Batch possèdent des compétences exceptionnelles qui en font des soldats redoutables. Alors que s’ouvre l’ère de l’après-guerre, ils vont devoir accomplir des missions audacieuses tout en s’efforçant de donner un nouveau sens à leur vie.

- « High School Musical : La Comédie Musicale, La Série » (saison 2) – vendredi 14 mai
Dans cette deuxième saison, les Wildcats du lycée East High se préparent à jouer « La Belle et la Bête ». Ils devront rivaliser avec les élèves de North High dans l’espoir de remporter un prestigieux concours de comédies musicales amateur. Les amitiés seront mises à rude épreuve ! Avec de toutes nouvelles compositions d’Olivia Rodrigo et Joshua Bassett.

Olivia Rodrigo, Joshua Bassett, Sofia Wylie, Matt Cornett, Larry Saperstein, Julia Lester, Dara Reneé, Frankie Rodriguez, Joe Serafini, Mark St. Cyr et Kate Reinders sont rejoints, pour la deuxième saison, par Derek Hough, Olivia Rose Keegan, Roman Banks, Andrew Barth Feldman et Asher Angel. La série est créée et produite par Tim Federle (« Ferdinand »).

Juin

- « Loki » (saison 1) – vendredi 11 juin
Scénarisée par Michael Waldron, « Loki » de Kate Herron se déroule après les événements relatés dans « Avengers : Endgame ». Elle met en scène le dieu de la malice (toujours campé par Tom Hiddleston) juste après qu’il s’est affranchi de son frère. Les comédiens Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi Mosaku et Richard E. Grant complètent la distribution.

- « Zenimation » (saison 2) – vendredi 11 juin
Créée par David Bess et produite par Amy Astley, « Zenimation » est une expérience sonore et visuelle dans un environnement animé, inspirée des grands classiques Disney. Elle revient pour une deuxième saison qui rend hommage à plus de huit décennies d’animation depuis le premier long-métrage des studios, « Blanche-Neige et les Sept Nains », jusqu’à « Raya et le Dernier Dragon ». Alors déconnectez-vous, détendez-vous et ravivez vos sens en découvrant les hommages au formidable patrimoine laissé par les artistes visuels et sonores des studios d'animation Walt Disney.

- « Le Mystérieux Cercle Benedict » (saison 1) – vendredi 25 juin
Infiltré dans un internat, un groupe d’orphelins s’efforce de contrecarrer un projet machiavélique d’ampleur planétaire et se découvre par la même occasion une nouvelle famille. Pour le magazine Time, le best-seller de Trenton Lee Stewart est « l’un des meilleurs romans pour adolescents de tous les temps ». Tony Hale, dans le rôle-titre, Kristen Schaal, Ryan Hurst, MaameYaa Boafo, Gia Sandhu, Seth Carr, Emmy DeOliveira, Mystic Inscho et Marta Timofeeva sont au générique de cette série produite par Sonar Entertainment, 20th Television, Jamie Tarses, Karen Kehela Sherwood, Matt Manfredi et Phil Hay (ces deux derniers étant également les scénaristes et créateurs). Darren Swimmer et Todd Slavkin en sont les directeurs artistiques.

Juillet 

- « Monstres & Cie : Au Travail » (saison 1) – vendredi 2 juillet
« Monstres & Cie : Au Travail » débute au lendemain du jour où la centrale de Monstres et Cie a commencé à recycler les rires d’enfants pour alimenter la ville de Monstropolis. Un changement de méthode radical qui s’est opéré quand Bob et Sulli se sont aperçus que leur hilarité générait dix fois plus d’énergie que leurs cris. Pour Tylor Tuskmon, un petit génie de la mécanique tout frais émoulu de la Monstres Academy et fraîchement embauché dans l’équipe d’entretien de la centrale, c’est un choc. Lui qui a toujours rêvé de faire peur aux enfants découvre qu’il faut désormais les faire rire !

Ben Feldman (Tylor Tuskmon), Henry Winkler (Fritz, le patron étourdi de la centrale), Lucas Neff (Duncan, un plombier opportuniste), Alanna Ubach (Cutter, la légaliste du groupe) et Aisha Tyler (Millie Tuskmon, la mère de Tylor) prêtent leurs voix aux nouveaux personnages de cette série où l’on retrouve Bob Razowski (Billy Crystal), Sulli (John Goodman), John Ratzenberger (Yéti et Bernard, le père de Tylor), Jennifer Tilly (Célia), Bob Peterson (Roze, la sœur jumelle de Germaine) et Stephen Stanton (Albérique et Ferdinand, les coéquipiers empotés). Produite par Disney Television Animation, « Monstres & Cie : Au Travail » a été conçue par Bobs Gannaway, vétéran de l’animation chez Disney.

- « Turner & Hooch » (saison 1) – vendredi 16 juillet
Quand un marshal américain ambitieux et renfermé hérite un gros chien indiscipliné, il ne tarde pas à réaliser que l’animal dont il ne voulait pas pourrait bien devenir le partenaire qu’il cherchait.

 Josh Peck, qui interprète Scott Turner, le fils de l’inspecteur incarné par Tom Hanks dans le film de 1989, Carra Patterson (Jessica Baxter, la courageuse équipière de Scott), Brandon Jay McLaren (Xavier Wilson, leur collègue, un ex-Marine), Anthony Ruivivar (James Mendez, leur patron, qui adore Hooch, le nouveau chien de Scott), Lyndsy Fonseca (Laura Turner, la sœur de Scott), Jeremy Maguire (Matthew Garland, le fils de Laura), Vanessa Lengies (Erica Mouniere, la directrice excentrique du programme de dressage des chiens des Marshals) et 5 dogues de Bordeaux qui incarnent à tour de rôle l’adorable Hooch, sont les principaux personnages de cette série Disney+ Original produite par 20th Television et dont McG a réalisé le premier épisode. Matt Nix en est le créateur, producteur délégué et scénariste, et Michael Horowitz, Robert Duncan McNeill, Mary Viola et Josh Levy, les producteurs délégués.

- « Les Aventures au Parc de Tic et Tac » (saison 1) - vendredi 23 juillet
Les célèbres écureuils tamias de Disney vivent à présent dans l’un des squares d’une grande ville, où tout leur paraît gigantesque. Tic, le stressé de nature, et Tac, le doux rêveur, n’arrêtent pas de se chercher noise mais restent inséparables. Dans leur quête perpétuelle de glands, ces antihéros croisent Pluto, Butch et d’autres célèbres personnages de l’univers Disney. Hommage moderne aux dessins animés de l’âge d’or, cette série de 36 épisodes de 7 minute,  est réalisée par Jean Cayrol et produite par Marc du Pontavice pour Xilam Animation.

Et vous, quelle série originale attendez-vous le plus ?

Découvrez vite les nouveautés que proposera Disney+ sur sa plateforme tout au long du mois de février 2021.

À l’honneur

Star vient enrichir le catalogue de Disney+ et constitue le sixième monde de la plateforme de streaming qui héberge déjà avec succès les contenus Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, sans oublier “Les Simpson”.

Star propose des milliers d’heures de films et de séries crées par les différents studios du groupe parmi lesquels Disney Television Studios (20th Television et ABC), les productions FX et 20th Century Studios, auxquels s’ajouteront des contenus français et européens.

Des comédies aux films dramatiques en passant par les thrillers, Star est LA destination qui saura répondre aux envies et aux attentes de chacun.

Pour plaire au plus grand nombre, tout en respectant l’intégrité des plus jeunes Disney+ propose un contrôle parental renforcé permettant de gérer l’accès aux contenus disponibles sur Star. Grâce à la création d’un code confidentiel, il sera possible de créer et gérer les profils de chaque membre du foyer et limiter l’accès à certains contenus en fonction de l’âge de l’utilisateur.

Les Contenus du Mois

Semaine du 5 février :

- Epic (Film d’Animation / Blue Sky Studios)
- Le Titanic Redévoilé (Emission / National Geographic)
- Le Triangle des Bermudes : Du Mythe à la Réalité (Emission / National Geographic)
- Les Secrets des Epaves de Guerre (Emission / National Geographic)

Semaine du 12 février :

- Les Coulisses de Pixar : 2^ème Partie (Emission / Disney+ Original)
- Runaways – Saison 3 (Série / Marvel)
- Trésors sous les Mers : Alcatraz (Emission / National Geographic)
- Trésors sous les Mers : Port Royal, Ville Pirate (Emission / National Geographic)

Semaine du 19 février :

- Black Panther (Film / Marvel Studios)
- Flora & Ulysse (Film / Disney / Disney+ Original)
- L’Histoire sous Rayon X – Saison 1 (Emission / National Geographic)
- T.O.T.S. – Saison 1 (Série d’Animation / Disney Junior)
- X-Men – Saison 1 et 2 (Série d’Animation / Marvel)

Semaine du 23 février : Lancement de STAR

- Big Sky – Saison 1 (Série / ABC Signature)
- Black-ish – Saisons 1 à 5 (Série / ABC Signature)
- Helstrom (Série / Marvel)
- Love, Victor – Saison 1 (Série / 20th Television)
- Solar Opposites – Saison 1 (Série d’Animation / 20th Television)

Semaine du 26 février :

- Destination Wild : L’Inde à l’Etat Sauvage (Emission / National Geographic)

Et vous, quel sera votre programme idéal ce mois-ci ?

Alors que les Walt Disney Animation Studios viennent de lever un peu plus le voile sur leur dernière œuvre en date « Raya et le Dernier Dragon », grâce à une nouvelle bande-annonce pleine d’action, The Walt Disney Company France, quant à elle dévoile le casting vocal français.

Pour la version française de cette aventure fantastique, Disney a fait appel comme à son habitude à quelques célébrités telles que :
Géraldine Nakache qui prêtera sa voix au mythique et légendaire dragon Sisu, Anggun qui sera la puissante et autoritaire cheffe Virana ainsi que Frédéric Chau qui interprétera Benja le père sage et pacifiste de Raya.

Raya quant à elle, sera interprétée en français par Émilie Rault, actrice et metteuse en scène mais aussi spécialisée dans le doublage. Si son nom ne vous dit rien, sa voix vous sera sans doute plus familière puisqu’elle a été celle de Luna Lovegood dans la saga « Harry Potter » ou celle de Eliza dans la série d’animation « La Famille Delajungle » entre autres. 

Le reste du casting sera composé de Jade Phan-Gia qui prêtera sa voix à Namaari l’ennemie jurée de Raya, Paul Borne au formidable géant Tong, Aloïs Le Labourier Tiêu à Boun un adorable jeune entrepreneur expert de la rue âgé de 10 ans, Adeline Chétail à Bébé Noi un malicieux bébé professionnel de l’arnaque, Bruno Magne à Tuk Tuk le meilleur ami et fidèle destrier de Raya, Évelyne Grandjean à Dang Hu la cheffe du territoire Griffe du Dragon, Déborah Claude à la cheffe du territoire Queue du Dragon, Stéphane Fourreau au chef de Dos du Dragon, Clara Quilichini à Namaari jeune, Alice Taurand à la générale Atitāya, Fabrice Trojani à Chai, Eilias Changuel à Dang Hai, et Arnaud Léonard à Wahn.

« Raya et le Dernier Dragon » des Walt Disney Animation Studios est réalisé par Don Hall (Oscarisé pour « Les Nouveaux Héros ») et Carlos López Estrada (« Blindspotting »), co-réalisé par Paul Briggs et John Ripa et produit par Osnat Shurer (, nommé aux Oscars en 2016) et Peter Del Vecho (« La Reine des Neiges », « La Reine des Neiges 2 »).

« Raya et le Dernier Dragon » sortira simultanément au cinéma et sur Disney+ en Accès Premium le 5 mars aux Etats-Unis et dans les pays proposant le service à l’exception de la France qui sortira au cinéma le 3 mars (sous réserve de la réouverture des cinémas).

Lors de la Journée des investisseurs du 10 décembre dernier, les leaders créatifs de The Walt Disney Company ont annoncé leurs nouveaux contenus destinés à enrichir les services de streaming détenus par la compagnie. Au cours des prochaines années, Disney+ prévoit de proposer une dizaine de séries Star Wars, une dizaine de séries Marvel, 15 séries et 15 films signés Disney, Walt Disney Animation Studios ou Pixar. Ces titres s'ajoutent aux contenus exceptionnels qui seront proposés au cinéma ou sur les chaînes de télévision avant d'intégrer à terme, l'offre Disney+. Par ailleurs, le film "Raya et le Dernier Dragon" des Walt Disney Animation Studios sera accessible en Accès Premium (29,99 $) sur Disney+ dans la plupart des pays le jour de sa sortie en salles, le 5 mars 2021. À l'international, de nombreux contenus originaux produits par Disney Television Studios, FX et 20th Century Studios seront également diffusés sur Disney+ prochainement, sous le label Star Originals.

Bob Iger, Executive Chairman and Chairman of the Board, a déclaré à ce sujet : « Cet incroyable portefeuille de nouveaux contenus originaux montre notre engagement permanent à tirer le meilleur parti de l'immense créativité existant au sein de notre société afin d'offrir au public des expériences de divertissement inégalées. Nous sommes fiers de constater que la puissance des histoires racontées par nos marques emblématiques perdure quels que soient les canaux de distribution, des salles de cinéma aux services de streaming. »

Kevin Feige, président de Marvel Studios et directeur de la création de Marvel, a partagé les futurs plans d'expansion du Marvel Cinematic Universe, révélant ainsi des détails sur le contenu à venir pour Disney+ et les salles obscures.
Selon Feige : « En 23 films, l'univers cinématographique a réussi à lier des histoires, des héros et des méchants, mais avec Disney +, nous sommes en mesure d'étendre cette façon de raconter des histoires à un nouveau format: créer des séries qui sont connectés à nos sorties en salles, ce qui rend le MCU plus immersif que jamais. »

Cinéma :

- « Black Widow », premier film de la phase 4 de l’Univers Cinématographique Marvel. Scarlett Johansson y incarnera à nouveau Natasha Romanoff alias Black Widow aux côtés de Florence Pugh qui jouera le rôle de Yelena, David Harbour celui d’Alexei, le Gardien rouge et Rachel Weisz celui de Melina. Ce film d’action et d’espionnage est réalisé par Cate Shortland et produit par Kevin Feige. Le 5 mai 2021 dans les salles françaises.

- « Shang-Chi and The Legend of The Ten Rings », mettra en vedette Simu Liu dans le rôle de Shang-Chi, qui doit affronter le passé qu'il pensait avoir laissé derrière lui lorsqu'il est attiré dans la toile de la mystérieuse organisation des dix anneaux. Réalisé par Destin Daniel, nous retrouverons également Tony Leung, Awkwafina et Michelle Yeoh, Fala Chen, Meng’er Zhang, Florian Munteanu et Ronny Chieng.

- « Eternals » qui sortira en France le 3 novembre 2021, sera une histoire épique s'étalant sur des milliers d'années. Réalisé par Chloé Zhao, « Eternals » nous présentera un groupe de héros immortels forcés de sortir de l’ombre pour se réunir contre le plus vieil ennemi de l’humanité, les Déviants. Le casting exceptionnel sera composé de Richard Madden, Gemma Chan, Kumail Nanjiani, Lauren Ridloff, Brian Tyree Henry, Salma Hayek, Lia McHugh, Don Lee, Barry Keoghan, Angelina Jolie et Kit Harington.

- « Doctor Strange In The Multiverse of Madness », dès le 25 mars 2022 dans les salles françaises est actuellement en production avec Benedict Cumberbatch, Elizabeth Olsen, Benedict Wong, Rachel McAdams et Chiwetel Ejiofor. Xochitl Gomez les rejoint, en incarnant America Chavez. Réalisé par Sam Raimi, cette aventure hallucinante se connectera aux événements de « WandaVision » et du prochain film des aventures de Spider-Man.

- « Thor: Love and Thunder », commencera son tournage le mois prochain avec le réalisateur Taika Waititi à la barre, pour une sortie prévue en France le 9 février 2022. Chris Hemsworth, Natalie Portman et Tessa Thompson reprendront leurs rôles, et seront rejoints par Christian Bale, qui incarnera le méchant Gorr.

- « Black Panther 2 » arrivera sur les écrans américains le 8 juillet 2022. Ecrit et réalisé par Ryan Coogler, le film rendra hommage à l'héritage et à la représentation de Chadwick Boseman en tant que T'Challa. Marvel ne remplacera pas le personnage mais explorera le monde du Wakanda et les riches personnages introduits dans le premier film.

- Confirmation d’un nouveau film « Blade » avec Mahershala Ali dans le rôle-titre.

- « Captain Marvel 2 » sortira sur les écrans américains le 11 novembre 2022 et sera réalisé par Nia DaCosta. L’actrice Brie Larson sera de retour dans la peau de Carol Danvers, tandis qu’Iman Vellani sera Ms.Marvel et Teyonah Parris reviendra en tant que Monica Rambeau, personnage vu dans la série « WandaVision ».

- Le réalisateur Peyton Reed est de retour à la barre du troisième film des aventures de Ant-Man : « Ant-Man and the Wasp: Quantumania ». Au casting, nous retrouverons Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Douglas et Michelle Pfeiffer. Kathryn Newton rejoint le casting dans le rôle de Cassie Lang et Jonathan Majors sera Kang le Conquérant.

-  « Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3 » réalisé par James Gunn est prévue pour 2023.

- Nouveau film « Fantastic Four » réalisé par Jon Watts, qui présentera la famille la plus emblématique de l’univers Marvel.

Disney+ :

- « WandaVision », la première série des Studios Marvel à étendre le MCU, sera disponible sur Disney+ dès le 15 janvier 2021. Réalisée par Matt Shakman, avec Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Kathryn Hahn, Teyonah Parris, Kat Dennings et Randall Park.

- Le coup d’envoi de la série « Falcon et le Soldat de l’Hiver » sera donné dès le 19 mars 2021 sur Disney+. Nous retrouverons les acteurs Anthony Mackie en tant que Sam Wilson alias Falcon et Sebastian Stan en tant que Bucky Barnes alias le Soldat de l’Hiver. Réalisé par Kari Skogland avec Malcolm Spellman en tant que scénariste en chef, la série de six épisodes met également en scène Daniel Brühl dans le rôle de Baron Zemo, Emily VanCamp dans le rôle de Sharon Carter et Wyatt Russell sera John Walker.

- Se déroulant après les événements de « Avengers : Endgame », la série « Loki » débarquera sur Disney+ en mai 2021. Tom Hiddleston revient dans la peau du personnage principal, et sera rejoint par Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi Mosaku et Richard E. Grant. Kate Herron en sera la réalisatrice.

- « What If…? » est le titre de la première série animée des Studios Marvel, qui réinventera les célèbres événements qui se sont passé dans les films du MCU de manière inattendue. La série, réalisée par Bryan Andrews sera disponible sur Disney+ pendant l’été 2021.

- Lancée à la fin de l’année 2021, la série « Ms. Marvel » suivra Kamala Khan, une jeune fille de confession musulmane, se découvrant du jour au lendemain d'extraordinaires pouvoirs. Grande admiratrice de Carol Danvers alias Captain Marvel, cette adolescente va s'apercevoir qu'être une super-héroïne s'avère plus difficile qu'il n'y parait...
Iman Vellani interprétera le rôle de Kamala Khan alias Ms. Marvel; et sera rejointe par Aramis Knight, Saagar Shaikh, Rish Shah, Zenobia Shroff, Mohan Kapur, Matt Lintz, Yasmeen Fletcher, Laith Naki, Azher Usman, Travina Springer et Nimra Bucha. Les épisodes seront réalisés par Adil El Arbi & Bilall Fallah, Meera Menon et Sharmeen Obaid-Chinoy.

- « Hawkeye », une nouvelle série avec Jeremy Renner dans le rôle-titre. Il fera équipe avec l'archer bien connu des comics Marvel, Kate Bishop jouée par Hailee Steinfeld. Egalement au casting : Vera Farmiga, Fra Free et Alaqua Cox dans le rôle de Maya Lopez. Les épisodes de la série seront réalisés par Rhys Thomas et le duo de réalisateurs Bert et Bertie.

- « She Hulk » sera une nouvelle série comique disponible sur Disney+, et qui mettra à l’honneur l’actrice Tatiana Maslany dans le rôle de She-Hulk / Jennifer Walters, une avocate spécialisée dans les affaires juridiques à caractère surhumain. Réalisée par Kat Coiro et Anu ValiaLa, la série accueillera également deux hôtes de marque, en la personne de Hulk, joué par Mark Ruffalo et de l'Abomination, interprétée par Tim Roth.

- « Moon Knight », est une nouvelle série créée pour Disney+. Réalisée par Mohamed Diab, elle suivra les traces d’un justicier complexe qui souffre d'un trouble dissociatif de l'identité. Les multiples identités qui vivent à l'intérieur de lui, sont des personnages distincts qui apparaissent sur fond d'iconographie égyptienne.

- « Secret Invasion » sera une série mettant en scène Samuel L.Jackson dans le rôle de Nick Fury et Ben Mendelsohn dans le rôle du Skrull Talos, deux personnages qui se sont rencontrés pour la première fois dans « Captain Marvel ». La série dévoilera une faction de Skrulls aux formes changeantes s’étant infiltré sur Terre depuis des années.

- « Ironheart », sera une nouvelle série avec Dominique Thorne dans le rôle de l'inventeur de génie Riri Williams créatrice de l'armure la plus avancée depuis Iron Man.

- « Armor Wars » basé sur la série de comics, arrive sur Disney + avec Don Cheadle dans le rôle de James Rhodes alias War Machine, qui doit faire face à ce qui se passe lorsque la technologie de Tony Stark tombe entre de mauvaises mains.

- « Guardians of the Galaxy Holiday Special » écrit et réalisé par James Gunn, arrivera sur Disney+ à la fin de l’année 2022.

- Le petit arbre préféré du public sera la vedette d’une série de court-métrages animés intitulée « I Am Groot ».

Et vous, quel projet êtes-vous impatient de découvrir ? 

Disney vient de dévoiler la bande-annonce de « High School Musical : la comédie musicale : Spécial Noël », un épisode spécial de la série « High School Musical : La Comédie Musicale – La Série » idéal pour se mettre dans l’ambiance des fêtes de fin d’année. Ce programme disponible Disney+ dès le vendredi 11 décembre, permettra de découvrir un extrait de « The Perfect Gift », une nouvelle chanson écrite et interprétée par Joshua Bassett qui incarne Ricky dans la série mais aussi un extrait de « Something in the Air », la première grande chorégraphie de la deuxième saison qui sera prochainement disponible sur la plateforme de streaming. 

Dans cet épisode spécial, les acteurs Joshua Bassett, Olivia Rodrigo, Matt Cornett, Sofia Wylie, Larry Saperstein, Julia Lester, Dara Reneé, Frankie Rodriguez, Joe Serafini, Mark St. Cyr et Kate Reinders partageront également des anecdotes liées à leurs souvenirs d’enfance, des meilleures aux plus embarrassantes, mais aussi cadeaux, traditions de fin d’année préférées, photos de famille et bonnes résolutions.

« High School Musical : La Comédie Musicale : Spécial Noël » permettra donc de retrouver les différents protagonistes de la série interprétant chants de noël traditionnels et/ou nouvelles chansons à travers une sélection de titres très appropriée en cette fin d’année :

- This Christmas (Hang All the Mistletoe) - Sofia Wylie

- The Perfect Gift -  Joshua Bassett - également auteur compositeur

- Feliz Navidad -  Frankie Rodriguez et Joe Serafini

- The Hanukkah Medley - Julia Lester

- Last Christmas - Matt Cornett

- White Christmas - Larry Saperstein

- Little Saint Nick - Joshua Bassett et Matt Cornett

- Believe - Dara Reneé

- What Are You Doing New Year’s Eve? - Kate Reinders et Mark St. Cyr

- River - Olivia Rodrigo

- Something in the Air -  les acteurs de la deuxième saison

- That’s Christmas to Me - Frankie Rodriguez, Kate Reinders, Julia Lester et Joe Serafini

- Christmas (Baby Please Come Home) -  Dara Reneé

La bande originale de « High School Musical : La Comédie Musicale : Spécial Noël » sera disponible dès le vendredi 20 novembre sur tous les services de streaming. Des extraits et des clips musicaux seront quant à eux mis en ligne sur Disney Music VEVO.

« High School Musical : La Comédie Musicale : Spécial Noël » est produit par Tim Federle (« Ferdinand »), créateur et producteur de « High School Musical : La Comédie Musicale : la série » et Ashley Edens (l’émission « Dancing With the Stars »).

Découvrez vite les nouveautés que proposera Disney+ sur sa plateforme tout au long du mois d’octobre 2020.

Le Programme à l’honneur

Le Mandalorien et l’Enfant poursuivent leur voyage, affrontant maints ennemis et rejoignant leurs alliés. Ils se frayent un chemin à travers une galaxie dangereuse, dans la tumultueuse période qui a suivi la chute de l’Empire.

« The Mandalorian » permet de retrouver à l’écran Pedro Pascal, Gina Carano, Carl Weathers et Giancarlo Esposito.
Jon Favreau, Dave Filoni, Bryce Dallas Howard, Rick Famuyiwa, Carl Weathers, Peyton Reed et Robert Rodriguez ont réalisé les épisodes de cette nouvelle saison. Showrunner de la série, Jon Favreau en est également le coproducteur aux côtés de Dave Filoni, Kathleen Kennedy et Colin Wilson. Karen Gilchrist en est la coproductrice exécutive.

« The Mandalorian » saison 2 sera disponible à un rythme hebdomadaire à partir du 30 octobre, exclusivement sur Disney+.

Les Contenus du Mois

Semaine du 2 octobre :

- Zenimation (Série / Walt Disney Animation Studios / Disney+ Original)
- Kim Possible (Téléfilm / Disney Channel)
- Life Size 2 (Téléfilm / Freeform)
- Les Simpson – Saison 31 (Série / 20th Television)
- Once Upon a Time – Saisons 6 et 7 (Série / ABC Studios)
- À l’Épreuve d’une Tribu – Saison 3 (Emission / National Geographic)
- Au Cœur du Zoo – Saison 1 (Emission / National Geographic) 

Semaine du 9 octobre :

- L’Étoffe des Héros (Série / National Geographic / Disney+ Original)
- Mickey, Pluto et l’Autruche (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios)
- L’Anniversaire de Mickey (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios)
- Le Remorqueur de Mickey (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios)
- Mère et Fille – Saisons 1 à 4 (Série / Disney Channel)
- Drôle d’Amis – Saison 3 (Emission / National Geographic)
- Amoco Cadiz : La Marée Noire du Siècle (Emission / National Geographic)

Semaine du 16 octobre :

- Clouds (Film / Disney / Disney+ Original)
- Rencontre avec les Chimpanzés (Emission / National Geographic / Disney+ Original)
- À Tout Jamais : Une Histoire de Cendrillon (Film / 20th Century Studios)
- Mère et Fille : California Dream (Téléfilm / Disney Channel)
- Léna, Rêve d’Etoile – Saisons 1 et 2 (Série / Disney Channel)

Semaine du 23 octobre :

- Les Aventures d’Olaf (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios / Disney+ Original)
- La Grande Imposture – 2^ème Partie (Emission / Disney+ Original)
- Miss Peregrine et les Enfants Particuliers (Film / 20th Century Studios)
- Monsieur Popper et ses Pingouins (Film / 20th Century Studios)
- La Garde du Roi Lion – Saison 3 (Série / Disney Television Animation)
- Bia – Saison 1 (Série / Disney Channel)

Semaine du 30 octobre :

- The Mandalorian – Saison 2 (Série / Lucasfilm / Disney+ Original)
- Thor : Ragnarok (Film / Marvel Studios)
- Sadie Sparks : Sacré Lapin 2D et 3D (Série / Disney Channel)
- Raiponce, la Série – Saison 3 (Série / Disney Television Animation)
- Cosmos : Nouveaux Mondes (Emission / National Geographic)
- Casse vs Supercar – Saison 1 (Emission / National Geographic)

Et vous, quel sera votre programme idéal ce mois-ci ?

Découvrez vite les nouveautés que proposera Disney+ sur sa plateforme tout au long du mois d’août  2020.

Le Programme à l’honneur

Il n’est pas rare d’entendre dire que la réalité dépasse la fiction, comme si les événements reposant sur une existence tangible et concrète leur conféraient une importance supérieure. Mais qu’en est-il vraiment lorsque la fiction s’immisce dans la réalité ? Quand des portes secrètes ou des passages dérobés vous mènent tout droit dans des univers parallèles emplis de magie, de merveilleux ou de personnages de contes de fées ?

A travers la trilogie du Monde de Narnia dont tous les films (« Le Lion, la Sorcière Blanche et l’Armoire Magique » ; « Le Prince Caspian » ; « L’Odyssée du Passeur d’Aurore ») sont pour la première fois réunis, ou les 3 premières saisons de la série « Once Upon a Time » (les autres suivront prochainement), c’est à la découverte de lieux où l’imaginaire se mêle au réel que nous convie Disney+.

Dès le mois d’août, pour bien voyager et profiter des vacances, les abonnés pourront suivre les extraordinaires aventures des enfants Pevensie luttant pour la paix et la sérénité de Narnia aux côtés du lion Aslan ou faire un détour enchanté par l’Etat du Maine, dans la petite ville de Storybrooke ! Qui sait si Blanche-Neige, le Prince Charmant, la Méchante Reine, des minotaures, des centaures ou autres créatures légendaires ne nous y attendent pas déjà…

Les Contenus du Mois

Semaine du 7 août :

- Howard (Film Live / Disney+ Originals)
- Le Monde de Narnia : L’Odysée de Passeur d’Aurore (Film Live / 20th Century Studios) 
- Alex & Co. – Saisons 1 à 3  (Série / Disney Channel)
- Mech-x4 – Saisons 1 et 2 (Série / Disney XD)
- Once Upon a Time – Saisons 1 à 3 (Série / ABC Studios)
- Big sur : Wild California (Emission / National Geographic)
- Les OVNIS envahissent l’Europe (Emission / National Geographic) 

Semaine du 14 août :

- Magic Camp (Film Live / Disney+ Originals)
- Cool Attitude – Saison 1 (Série / Disney Channel)
- L’Inde : Terre de Félins – Saison 1 (Emission / National Geographic)

Semaine du 21 août :

- Les Green à Big City – Saison 1 (Série / Disney Television Animation)
- Kirby Buckets – Saisons 1 à 3 (Série / Disney XD)
- Les Monstres du Jurassique (Emission / National Geographic)

Semaine du 28 août :

- Phineas et Ferb, le Film : Candice Face à l’Univers (Téléfilm / Disney+ Originals)
- Cheval ! (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios)
- Tick Tock Tale (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios)
- Gigantosaurus – Saison 1 (Série / Disney Junior)
- En Pleine Nature avec Bear Grylls – Saison 5 (Emission / National Geographic)
- Destination Wild : Hawaï – Saison 1 (Emission / National Geographic)

Et vous, quel sera votre programme idéal ce mois-ci ?

A quelques jours du début des festivités du 25^ème Anniversaire de Disneyland Paris, découvrons ensemble ce que nous réserve cet évènement qui débutera le 26 mars ! (cet article sera mis à jour au fur et à mesure des annonces).

Décorations :

C’est le 18 janvier dernier que Disneyland Paris nous dévoilé à  travers une vidéo, les décorations de couleurs bleu et argent, qui seront mises en place à travers le Parc Disneyland.
Commençons par Main Street Station, marquant l’entrée dans le Royaume Magique, qui annoncera donc aux visiteurs, qu’ils sont sur le point de fêter les 25 ans de la destination. La gare sera alors ornée d’un immense macaron, qui sera en fait un écran sur lequel la Fée Clochette fera apparaître quelques surprises.
Des drapés de couleur gris métallisé seront également mis en place, ainsi que des représentations de personnages (Mickey, Minnie, Donald, Pluto) sous forme de constellations.

Le kiosque à musique de Town Square, proposera le même style de décorations, avec la Fée Clochette en son sommet, tandis que le macaron « 25 » sera ici un peu plus traditionnel.

Sur Main Street U.S.A., des petits macarons et des petites Fée Clochette décoreront tous les lampadaires disposés le long de la rue principale.

 Nous pourrons aussi découvrir sur Central Plaza, de toutes nouvelles décorations à l’effigie de la Fée Clochette, Mickey et Minnie entre autres aux couleurs des festivités.

Tout au long de leur visite du parc Disneyland, les visiteurs pourront trouver des photolocations (points photo) en rapport avec les attractions où elles seront installées (Big Thunder Montain, Dumbo The Flying Elephant, Le Caroussel de Lancelot…).
Minnie et Donald, dans leurs habits de lumière, quant à eux, seront à leurs photolocations respectives (Boarding House pour la première, et Casey’s Corner pour le second), décorées pour l’occasion. 

Pour plus d’informations, n’hésitez pas regarder le premier épisode de « My Sparkling 25 », un nouveau rendez-vous lancé par Disneyland Paris et animé par 25 influenceurs du web français, pour nous faire découvrir les secrets de cet anniversaire.

Divertissements : 

Disney Stars on Parade

C’est une toute nouvelle qu’accueillera le Parc Disneyland à partir du 26 mars. Baptisée « Disney Stars on Parade », elle s’annonce déjà comme étant spectaculaire et originale.
Cette nouvelle histoire sera découpée en 8 chapitres et comportera de nombreuses stars Disney, pour le plus grand bonheur de tous !
C’est  Jody Daily et Kevin Kidney, ayant déjà travaillé sur la parade "Happiness is Here" de Tokyo Disneyland ou la "Mickey's Soundsational Parade" de Disneyland Resort, qui ont ici œuvré au design des chars.

Cette histoire se déroulera dans l’ordre suivant :

Chapitre 1 : « Découvrez un monde de Magie »
Un grand livre de contes, des pages duquel s’échappe Clochette, ouvre Disney Stars on Parade. Il entraine l’étonnant char de Mickey et ses Amis, habillés en explorateurs de l’avenir… « un futur où la technologie conserverait une part de magie » selon Olivier Dusautoir, le scénographe.

Chapitre 2 : « Découvrez un monde d’Amitié »
Le deuxième temps fort rend un hommage pétillant aux jeux d’enfants. La fusée de Buzz l’Éclair entraine un chariot surdimensionné sur lequel Andy a mis – dans un joyeux désordre – tous ses jouets. Les héros de "Toy Story" célèbrent l’amitié véritable et nous emmènent… vers l’infini et au-delà. Evidemment !

Chapitre 3 : « Découvrez un monde d’Aventure »
Qui mieux que Simba et Nala ou Baloo et Mowgli pour incarner l’esprit d’aventure ? Un haut rocher domine la flore exubérante de la jungle tandis que les percussions et les couleurs vives libèrent les instincts sauvages d’un monde exotique où, heureusement, « il en faut peu pour être heureux ».

Chapitre 4 : « Découvrez un monde d’Imagination »
D’un rocher à l’autre, c’est sur celui en forme de crâne que trône le Capitaine Crochet. Peter Pan n’est pas loin, à la barre d’un navire suspendu sous une immense lune, très onirique. Il sera également accompagné des célèbres Enfants Perdus ! « Après tout, à Disneyland Paris, on est – littéralement – au Pays Imaginaire ! » rappelle Emmanuel Lenormand.

Chapitre 5 : « Découvrez un monde Nouveau »
Vous retrouverez l’immense tortue Crush qui nagera au-dessus d’un majestueux décor recouvert de corail. Les héros du "Monde de Némo" et du "Monde de Dory" nous rappelleront leur philosophie : « Nage droit devant toi ! » et vous aurez toujours des étoiles plein les yeux. Des étoiles de mer bien entendu.

Chapitre 6 : « Découvrez un monde Enchanté »

Après l’eau, le feu. Comme dans "La Belle au Bois Dormant", l’histoire de Disney Stars on Parade ne serait pas complète sans un combat épique du Prince Philippe et des trois fées contre un dragon maléfique, « mécanique, tout en cuivre et rouages apparents, comme s’il sortait tout droit de l’imagination de Jules Verne », précise Olivier Dusautoir. Contre le monstre cracheur de feu, le Bien pourra-t-il l’emporter ?

Chapitre 7 : « Découvrez un monde de Romance »

Heureusement, dans les contes de fées, le Bien… et l’Amour finissent toujours par triompher. Contrastant à merveille avec l’impressionnant char qui les précédait, Raiponce, Cendrillon et Blanche-Neige ainsi que leurs princes charmants respectifs font leur entrée sur trois gracieuses calèches. Un moment romantique qui fera fondre le cœur de toutes les petites filles… de tous âges.

Chapitre 8 : « Découvrez un monde de Merveilles »

Le grand livre de contes Disney va se refermer en beauté avec les deux héroïnes de "La Reine des Neiges", au balcon d’un château de glace, et de leurs fidèles amis toujours aussi plébiscités … Comme la cape bleu argenté d’Elsa qui flottera dans son sillage, il demeurera dans l’air un sentiment d’émerveillement qui perdurera longtemps après que le dernier char de Disney Stars on Parade aura passé.

Nous connaissons déjà l’allure qu’auront certains chars grâce au deuxième épisode de « My Sparkling 25 », mais aussi car nous savons que deux chars ("Peter Pan" et "Le Roi Lion" / "Le Livre de la Jungle") ont été récupérés de l’ancienne parade « Disney’s Jubilation Parade » de Tokyo Disneyland et que le dragon mécanique vu dans la « Festival of Fantasy Parade » de Walt Disney World, sera copié.
Notons également que les calèches de l’actuelle « Disney Magic on Parade » de Disneyland Paris seront ici modifiées et intégrées au nouveau défilé.

Evidemment la « Disney Stars on Parade » ne serait pas compléte sans de nouveaux costumes, de nouvelles chorégraphies et surtout une nouvelle musique, que beaucoup attendent avec impatience.

Avec une pincée d’aventure, d’imagination, d’amitié et de romance, la « Disney Stars on Parade » promet de nous mettre des étoiles plein les yeux !

Mickey présente : Joyeux Anniversaire Disneyland Paris !

Mickey, dans son plus beau costume, un smoking bleu et argent aux couleurs de l’année du 25e Anniversaire, a préparé une surprise de taille devant le Château de la Belle au Bois Dormant en donnant rendez-vous en grande pompe à ses Amis, pour une cérémonie d’anniversaire inoubliable. Apparaissant en haut des marches d’un étincelant château de cristal, Mickey, au son d’une musique entraînante, invite ses Amis, spectateurs compris, à entonner en chœur un tonitruant et musical : «  Joyeux anniversaire Disneyland Paris » ! Un spectacle pétillant digne d’un anniversaire unique ! (Plus d’infos à venir)

L’Étincelante Valse des Princesses

La Princesse Aurore invite toutes les autres Princesses Disney  (Blanche-Neige, Cendrillon, Ariel, Belle, Jasmine, Raiponce, Tiana) dans de nouvelles robes réalisées pour l'ocaasion,au bal sur la scène du Théâtre du Château.

Photos : Natacha Birds

Disney Illuminations

Au revoir « Disney Dreams ! » et bonjour « Disney Illuminations » ! Ce nouveau spectacle nocturne sera proposé dès le 26 mars, tous les soirs à la fermeture du parc Disneyland.

Cette fois-ci, c’est Mickey qui en sera le maître de cérémonie et nous plongera au cœur des plus grands succès de l’animation Disney et Pixar de ces 25 dernières années, et pour la première fois, , le spectacle inclura également la projection d'images de films live.
Sans révéler l'histoire du spectacle, nous allons suivre notre héros cherchant l'amour sous les étoiles dans la savane de "Le Roi Lion", plongeant sous l'océan accompagné par les héros de « La Petite Sirène » et surfant sur le courant Est- Australien, comme dans « Le Monde de Nemo »…
…mais une telle succession des plus grands films d'animation ne serait pas complète sans une apparition de « La Reine des Neiges » en pleine tempête !
Nous pourrons même assister à une bataille navale époustouflante, avec des coups de canon tirés par le Black Pearl, navire légendaire de Jack Sparrow. Enfin, les étoiles seront également à l'ordre du jour avec une séquence épique qui ravira tous les fans de Star Wars™.
Synergie oblige, le film sortant le 22 mars, « La Belle et la Bête » aura également le droit à une scène dans ce tout nouveau spectacle.

Utilisant la même technologie que « Disney Dreams ! », « Disney Illuminations » qui sera d’ailleurs une adaptation du spectacle « Ignite the Dreams » de Shanghaï Disneyland,  intégrera de nouveaux éléments, pour encore plus de couleurs et d’émerveillement !

Attractions : 

Star Tours : L’Aventure Continue

La célèbre compagnie de voyage interstellaire « Star Tours » reprend du service à partir du 26 mars, pour de nouvelles aventures, nous entraînant à la découverte de nombreuses destinations.
En effet, pour fêter son 25e Anniversaire, Disneyland Paris offre une nouvelle version de l’attraction "Star Tours", complètement repensée. Bienvenue à "Star Tours : l’Aventure Continue".
Il y a 25 ans, le Parc Disneyland ouvrait aux portes de Paris, offrant à des millions d’Européens la possibilité de vivre des expériences extraordinaires. Dès ses débuts, à Discoveryland, "Star Tours" s’est imposée comme une attraction phare. Sa mission : emporter les visiteurs dans un voyage spectaculaire au cœur des films Star Wars^TM. Culte.
A partir du 26 Mars 2017, place à "Star Tours : l’Aventure Continue". Nouvelle expérience, nouvelles destinations, nouveau pilote, nouveaux Personnages, nouvelles technologies… La nouvelle attraction contre-attaque avec un voyage intergalactique inédit, mouvementé, en 3D… Épique.

"Star Tours : l’Aventure Continue", annonce l’arrivée d’une multitude de nouvelles scènes tirées de la saga Star Wars^TM. Avec plus de 70 combinaisons de missions possibles, elle invite les visiteurs à vivre une expérience unique à chaque vol. Ils ne savent jamais où la Force les emmène.
Chacune des multiples destinations offre son lot de surprises avec des voyages à travers les mondes de Jakku, Naboo, Hoth, Tatooine, l’Etoile de la Mort et bien plus encore… Les visiteurs traversent la galaxie avec un nouveau pilote, C-3PO en personne !  Et ils rencontrent sur leur trajectoire, des héros jamais croisés jusqu’à maintenant. Attention à la menace de Dark Vador… Chaque scénario, trajectoire et rebondissement sont aléatoires pour permettre de revivre une expérience toujours plus originale.

Avec une technologie d’avant-garde, des simulateurs de vols, de la 3D digitale, des Personnages Audio-Animatronics, des effets spéciaux dans le cockpit et une musique épique… les visiteurs voyagent en totale immersion dans l’univers des films Star Wars^TM. Episodes I à VII, inclus.
Ils se préparent à rejoindre la Rébellion à bord d’un Starspeeder 1000, devant être piloté par un droïde AC-38. A un détail près. C’est finalement C-3PO que l’on retrouve aux commandes à l’heure du décollage. Dès lors, les visiteurs ne sont pas au bout de leurs surprises… en allant à la rencontre de la Princesse Leïa, de Yoda, Boba Fett pour ne citer qu’eux. Une chose est sûre : chaque vol est mémorable !

"Star Tours : l’Aventure Continue" rassemble plus de héros Star Wars^TM, plus de méchants, plus de planètes, de batailles, de vaisseaux… et même plus de droïdes que jamais ! Les visiteurs ne sont jamais au bout de leurs surprises. Rendez-vous le 26 mars 2017 à Discoveryland au Parc Disneyland et… que la Force soit avec vous !

Les Cast-Members del'attraction ainsi quue ceux de "Star Wars Hyperspace Mountain : Rebel Mission" porteront un tout nouveau costume.

Star Wars Hyperspace Mountain : Rebel Mission

A partir du printemps 2017, Star Wars s’empare d’une attraction spatiale mythique, pour une expérience inédite. Space Mountain devient Star Wars Hyperspace Mountain. Grâce à cette nouvelle aventure, les visiteurs du Parc Disneyland, dans une toute nouvelle ambiance inspirée de l’univers Star Wars, peuvent rejoindre la fameuse Alliance Rebelle et vivre une expédition épique, riche en sensations, en totale immersion dans l’univers des films Star Wars.

A l’intérieur, les visiteurs recevront les consignes du célèbre Amiral Ackbar. « L’Alliance Rebelle a besoin d’aide afin de surveiller une menace qui plane sur la planète Jakku… ». Décollage immédiat avec la Rébellion à bord d’un vaisseau qui traversera la galaxie à vitesse grand V. Une occasion unique de s’imaginer aux commandes d’un X-Wing lors d’une bataille épique contre des vaisseaux TIE fighters ou sous la menace d’un Destroyer Stellaire.

Cette nouvelle aventure galactique sera rythmée au son des musiques épiques de la saga Star Wars.

Il n’en est pas à douter que Disneyland Paris nous prépare dans l’ombre d’autres surprises pour son 25^ème Anniversaire, et nous pouvons déjà vous dire que la journée du 12 avril, s’annonce exceptionnelle.
Dans tous les cas, le Resort parisien, nous offre ici un beau programme, qui nous espérons, nous mettra des étoiles plein les yeux. Restez connecté !

Photos : Disneyland Paris

Pour leur 15éme long-métrage d’animation, les studios Pixar font leur come-back avec une histoire totalement inédite et surtout très qualitative. En effet après 2 ans de silence et 3 précédentes productions (Cars 2, Rebelle et Monstres Academy) décevantes, les célèbres studios à la lampe sont donc de retour avec l’un de leurs meilleurs films.

Histoire : Au Quartier Cérébral, le centre de contrôle situé dans la tête de la petite Riley, 11 ans, cinq Émotions sont au travail. À leur tête, Joie, débordante d’optimisme et de bonne humeur, veille à ce que Riley soit heureuse. Peur se charge de la sécurité, Colère s’assure que la justice règne, et Dégoût empêche Riley de se faire empoisonner la vie – au sens propre comme au figuré. Quant à Tristesse, elle n’est pas très sûre de son rôle. Les autres non plus, d’ailleurs…

Qui n’a jamais voulu savoir ce qui se passe dans nos têtes ou dans celles des autres ? C’est sur cette question que les artistes de Pixar ont construit « Vice-Versa ».  A l’origine, c’est Pete Docter, le réalisateur qui, en observant sa propre fille s’est posé la question, il raconte : « Ma fille avait fait la voix de la jeune Ellie dans »Là-Haut ». La gamine bourrée d’énergie et d’enthousiasme du film, avec sa tignasse rousse ébouriffée, et la vraie Elie se ressemblaient beaucoup à l’époque. Au moment où nous avons commencé à travailler sur « Vice-Versa », Elie avait grandi. Elle avait à peu près 11 ans et était devenue beaucoup moins remuante, plus silencieuse et plus renfermée. Je me suis demandé alors ce qui se passait dans son esprit, et pourquoi elle était en train de changer.
Et puis je me suis rappelé cette période que j’ai moi-même vécue. L’adolescence, c’est un sacré truc ! La bulle d’innocence de l’enfance explose et vous êtes précipité dans un monde d’adultes où l’on vous juge, où l’on attend de vous que vous vous comportiez d’une certaine façon. Vous avez envie d’être cool… sans savoir vraiment ce que cela signifie. »
Dès lors, le réalisateur a été tenté par l’idée de pénétrer à l’intérieur de l’esprit humain.
L’idée de personnifier les petites voix/émotions de nos têtes est tout simplement géniale.

Ces émotions, justement, sont au nombre de cinq et sont toutes plus attachantes, les unes que les autres.
Auréolée d’un halo jaune, Joie est gaie, optimiste et décidée à voir le bon côté des choses, quelle que soit la situation. Pour elle, chaque défi auquel Riley est confrontée est une opportunité, et les moments difficiles ne sont que des contretemps sur la voie d’un bonheur plus grand. Du moment que Riley est heureuse, Joie l’est aussi.
La mission principale de Peur est de protéger Riley et de veiller à sa sécurité. Vigilant, ce personnage est à l’affût des catastrophes potentielles et passe son temps à évaluer les dangers, les pièges et les risques que comporte chacune des activités quotidiennes de Riley. Rares sont les occupations et les événements que Peur ne trouve ni dangereux, ni potentiellement fatals.
Colère  a très à cœur de s’assurer que Riley soit traitée de façon équitable. Ce personnage impétueux a tendance à exploser (littéralement) quand les choses ne se passent pas comme prévu. Il sur-réagit et n’a aucune patience vis-à-vis des petits tracas et des imperfections de la vie.
Dégoût a des idées bien arrêtées. Le personnage est d’une extrême franchise et a pour mission d’empêcher Riley de se faire empoisonner la vie - au sens propre comme au figuré. Elle se méfie de tout ce qui entre en contact avec la fillette, qu’il s’agisse de brocolis ou de vêtements passés de mode.
Sa couleur bleutée et son physique en forme de larme renversée lui vont donc parfaitement. Tristesse aimerait bien être plus optimiste et plus utile au bonheur de Riley, mais elle énormément de mal à se montrer positive. Pour elle, parfois, la meilleure chose à faire est de se coucher par terre et de pleurer un bon coup.
Absolument attachants, tous ces personnages sauront capter la sympathie du spectateur et notamment Joie et Tristesse, les deux émotions les plus mises en valeur. N’oublions pas bien sûr Riley  à qui, tous, s’identifiera ou préférerons peut-être ses parents.

Vous l’aurez compris, ici point de piste automobile, de jungle, d’océan, de chambre d’enfant… c’est bien le cerveau humain, qui sert de décor à l’action…enfin pas tout à fait puisque dans « Vice-Versa » il faut oublier tout terme anatomique et faire preuve d’imagination. Sans en dévoiler d’avantage, vous verrez comment les artistes de chez Pixar on réussit à détourner tout ce que l’on pensé savoir sur le fonctionnement de notre esprit. D’excellentes idées donc pleine de fantaisies et de couleurs.
L’humour est également présent à foison très subtil et jamais lourd dingue. Une scène en particulier arrivera à décrocher quelques larmes à certains.
La technique d’animation est comme dans tout film des studios à la lampe, extrêmement bien maitrisé avec une mention spécial aux physiques des personnages, comme si ils étaient composé de particules, impressionnant !
Nous serons déçus toutefois par la bande originale de Michael Giacchino qui reste anecdotique contrairement à ses autres partitions pour le studio, la faute à une histoire forte qui en prend toute la place.

Avec « Vice-Versa », Pixar redore son blason de maître dans l’art de l’animation. Avec ses nombreux clins d’œil, son humour etc.…, vos propres émotions vont être mises à l’épreuve et vous en ressortirez de la salle avec un joli sourire aux lèvres.
Enfants comme adultes y trouverons leur compte grâce à une double lecture bienvenu. Les enfants aimeront le côté coloré de l’univers et des personnages tandis que les grands s’amuseront à redécouvrir certainement un instant déjà vécu auparavant dans leurs propres vies.
« Vice-Versa », un film très poétique, abstrait, tendre et original, à découvrir sans plus tarder ! Une chose est sure, vous ne vous verrez plus jamais comme avant.

À l’occasion de la nouvelle édition du Disney+ Day le 8 septembre prochain, de nombreuses surprises attendent les abonnés. La plateforme présentera en avant-première de nouveaux contenus originaux issus de ses marques, et les festivités se poursuivront également jusque dans les parcs où des expériences uniques seront proposées.

PINOCCHIO, CARS : SUR LA ROUTE, LES NOUVEAUX MUTANTS, WEDDING SEASON, MIKE, OBI-WAN KENOBI LE RETOUR D'UN JEDI, TIERRA INCOGNITA, et WELCOME TO THE CLUB (titre en français à venir) un nouveau court métrage des Simpson, font partie des nouveautés qui seront proposées à cette occasion.

Les parcs Disney se joindront aussi aux festivités du Disney+ Day avec des surprises tout au long de la journée pour les visiteurs.

Les contenus exclusifs lancés lors du Disney+ Day :

Au programme du Disney+ Day des sorties mondiales attendues de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, Les Simpson et plus encore.

PINOCCHIO
C’est à Robert Zemeckis qu’a été confiée la mise en scène de la célèbre histoire de ce pantin de bois bien décidé à vivre la plus palpitante des aventures pour devenir un vrai petit garçon. Tom Hanks incarne Geppetto, le sculpteur qui a créé le pantin et le considère comme son propre fils ; Benjamin Evan Ainsworth, Pinocchio, au tempérament impétueux ; Joseph Gordon-Levitt, Jiminy Cricket, la conscience et le guide de Pinocchio ; Cynthia Erivo, la Fée bleue, qui a le pouvoir d’exaucer les vœux ; Keegan-Michael Key, Grand Coquin, qui n’a pas son pareil pour entraîner Pinocchio sur de mauvais chemins ; Lorraine Bracco, Sophie la mouette, un nouveau personnage et Luke Evans, le terrible cocher qui mène les enfants tout droit à leur perdition.

CARS : SUR LA ROUTE 
Cette série inédite de courts métrages des studios d’animation Pixar suit Flash McQueen et son meilleur ami Martin alors qu’ils partent de Radiator Springs pour un road trip à travers les Etats-Unis afin de retrouver la sœur de Martin. En chemin chaque arrêt est une aventure à part entière ponctuée de rencontres avec des personnages hauts en couleur. CARS : SUR LA ROUTE est produite par Marc Sondheimer. Les épisodes de la série sont réalisés par Steve Purcell (Eps 1, 2, 8), Bobby Podesta (Eps 5, 6, 9) et Brian Fee (Eps 3, 4, 7). Jake Monaco a composé la musique des neuf épisodes.

LES NOUVEAUX MUTANTS 
Cinq adolescents dotés de pouvoirs spéciaux sont amenés dans une institution secrète pour subir des traitements qui, selon eux, les guériront des dangers que ceux-ci représentent. Parmi eux, Danielle Moonstar alias Mirage, qui crée des illusions à partir des peurs des autres ; Rahne Sinclair, qui se transforme en loup-garou ; Sam Guthrie qui, sous le nom de Cannonball, peut voler à la vitesse d'un avion à réaction ; Roberto da Costa alias Sunspot, qui absorbe et canalise l'énergie solaire ; et Illyana Rasputin alias Magik, aux capacités psychiques étonnantes. Invités par le Dr Cecilia Reyes à partager leurs histoires sur la première manifestation de leurs pouvoirs, les cinq "patients" comprennent qu'ils font partie d'une catégorie de personnes marginalisées et redoutées appelées mutants. Alors qu'ils revivent leurs histoires d'origine, leurs souvenirs semblent se transformer en réalités terrifiantes...

WEDDING SEASON (production originale britannique) 
Découvrez l’histoire de Katie et Stefan, qui tombent amoureux l’un de l’autre à un mariage et entament une liaison alors que celle-ci est fiancée à un autre homme. Deux mois plus tard, au mariage de Katie, son nouvel époux et toute sa belle-famille sont assassinés. La police soupçonne Stefan tandis que ce dernier soupçonne Katie. Personne ne sait ce qui s’est réellement passé et les amants tragiques se lancent dans une cavale effrénée à travers le Royaume-Uni et les Etats-Unis pour prouver leur innocence...

MIKE 
Cette série retrace les hauts et les bas de la carrière et de la vie privée de ce boxeur d’exception devenu un temps infréquentable puis réhabilité après avoir fait amende honorable. Au-delà de l’athlète mondialement connu, la mini-série traite des problèmes de classe sociale aux États-Unis, du racisme, de la célébrité, des médias, de la misogynie, de la fracture sociale, du rêve américain et du rôle de chacun dans la construction de ce mythe moderne.

MARVEL STUDIOS RASSEMBLEMENT : LE MAKING-OF DE THOR : LOVE AND THUNDER
Taika Waititi, Chris Hemsworth, Natalie Portman, Christian Bale et Tessa Thompson dévoilent les secrets de la création de THOR : LOVE AND THUNDER. À travers des entretiens avec les acteurs et l'équipe du film, mais également grâce à des images inédites des coulisses et du tournage. 

OBI-WAN KENOBI : LE RETOUR D'UN JEDI 
Avec des séquences inédites, ce contenu présente le tournage de la série originale Lucasfilm OBI-WAN KENOBI qui commence 10 ans après les événements de STAR WARS : LA REVANCHE DES SITH. Ce documentaire explore le retour d'Obi-Wan Kenobi et d'Anakin Skywalker à l'écran toujours incarnés par les comédiens Ewan McGregor et Hayden Christensen. La réalisatrice Deborah Chow, les acteurs et l'équipe de la série se penchent sur leur parcours pour raconter une nouvelle histoire avec les personnages emblématiques de Star Wars, Obi-Wan Kenobi, Dark Vador et la Princesse Leia, tout en introduisant de nouveaux héros et méchants dans la saga.

WELCOME TO THE CLUB 
Bien décidée à devenir une princesse, Lisa Simpson est surprise d’apprendre qu’il est bien plus amusant d’être méchant.

TIERRA INCOGNITA (production originale argentine) 
Élevé par ses grands-parents maternels avec sa sœur Uma (Mora Fisz), l’adolecent Eric Dalaras (Pedro Maurizi), décide de s'enfuir et de retourner dans la ville de son enfance, Cabo Qwert, pour trouver des réponses sur la disparition de ses parents qui ont été vus pour la dernière fois, il y a huit ans, au parc à thème d'horreur Tierra Incógnita. Avec ses amis, sa sœur, et sa tante, Eric va devoir surmonter ses peurs pour trouver des réponses et résoudre le mystère dans un monde sombre et inconnu.

MON ADOLESCENCE 
Créé par Brie Larson et Culture House, ce docu-série innovant explore les défis, les victoires et la complexité de l’adolescence à travers dix récits d’apprentissage fascinants. La série utilise un mélange de formats, narratif, expérimental et documentaire, pour suivre des jeunes âgés de 18 à 22 ans qui racontent leur histoire. Leurs parcours variés et leurs récits poignants donnent une vision très parlante de l’adolescence, notamment des divers obstacles sociaux, familiaux et personnels auxquels se heurtent les jeunes sur le chemin de la découverte et de l’acceptation d’eux-mêmes. Chaque épisode de 30 minutes est consacré à un jeune « héros » et à son vécu. Une interview en toute intimité nous permet d’entendre le récit de ses années d’enfance et d’adolescence. Des reconstitutions pleines de créativité donnent vie aux moments les plus cruciaux de son histoire...

LES AVENTURES EXTRAORDINAIRES DE BERTIE GREGORY 
Le documentariste Bertie Gregory, 29 ans, incarne une nouvelle génération d’aventuriers naturalistes inspirants. Dans ce nouveau programme de National Geographic, Bertie entraîne les spectateurs dans des voyages épiques et palpitants au cœur des espaces les plus spectaculaires et les plus secrets du monde sauvage. La série s’appuie sur une technologie de pointe pour dépasser les limites du documentaire animalier traditionnel. Les histoires vraies qui se déroulent à l’écran nous plongent au cœur de l’action. Pendant plusieurs semaines d’affilée, le charismatique réalisateur récompensé aux BAFTAS vit en immersion auprès des animaux dans leur habitat naturel, pour nous faire découvrir les créatures extraordinaires qui peuplent certains des lieux les plus inhospitaliers de notre planète. Dans cette première saison, Bertie va braver les glaces de l’Antarctique en quête du plus grand rassemblement de baleines jamais filmé, et se retrouver face à de redoutables lions chasseurs de buffles en Zambie. Au fil des épisodes, les spectateurs pourront suivre son odyssée aux quatre coins du monde, et s’émerveiller avec lui face à cette nature aujourd’hui plus fragile et menacée que jamais.

Disney+ Day, c’est aussi des expériences à vivre à Disneyland Paris® et dans les Parcs Disney à travers le monde :

Le 8 septembre prochain, Disneyland Paris célébrera en fanfare le Disney+ Day avec un programme d’animations spécial, en plus d’opportunités photo Disney PhotoPass et un beignet chocolat-noisette thématisé de couleur bleue développé pour l’occasion. Pour encore plus de magie et uniquement ce jour, les abonnés Disney+ et leurs accompagnants pourront accéder pour la première fois, avec leur ticket d’entrée et réservation, au Parc Disneyland 30 minutes avant l’heure habituelle d’ouverture au public. Plus d’infos seront dévoilées prochainement.
Ceux qui souhaitent s'immerger encore plus dans la magie Disney peuvent d’ores et déjà réserver leur séjour à Disneyland Paris et profiter de 30 jours d’essai à Disney+. 

Disney Magazines, éditeur de presse du groupe Unique Heritage Media, a sorti, il y a quelques jours un hors-série entièrement dédié à Donald, pour le plus grand plaisir des fans du célèbre neveu de Picsou. La crème des auteurs s’est donné rendez-vous pour 340 pages d’histoires rares, inédites ou emblématiques consacrées au plus ronchon des canard, 39 ans après la sortie du premier hebdo consacré à Donald (plus de 400 numéros édités en France).

SUPER DONALD GÉANT !

Mickey et Picsou avaient déjà leurs hors-séries à succès (Mickey Parade Géant et Super Picsou Géant) et c’est au tour de Donald d’avoir la vedette ! Dans ce trimestriel très spécial de Super Picsou Géant, renommé en l’honneur du canard, dont la direction a été assurée par Jean-Baptiste Roux (le nouveau rédacteur en chef de la gamme Picsou), les lecteurs pourront retrouver :

• De la BD : des histoires rares et inédites (dont les premières qui débutent en 1942),
• Des anecdotes historiques sur les BD,
• Des biographies des auteurs,
• Un quiz pour tester ses connaissances sur Donald,
• Un double poster géant,
• Une couverture argentée collector.

UN CANARD EMBLÉMATIQUE

Apparus pour la première fois en bande dessinée en 1934, Donald Duck et son costume de marin sont rapidement devenus des icônes de l’univers BD de Disney. Il est tout à la fois ronchon, colérique, amoureux, gaffeur et malchanceux... Un « Donaldomètre » mesure d’ailleurs tous ses traits de caractère dans chaque épisode. En cette période morose où petits et grands ont le plus grand besoin de divertissement, ce hors-série est l’occasion de mettre Donald sur le devant de la scène, en proposant un titre divertissant et amusant, tout à son image.

INFOS SUR LE HORS-SÉRIE 

• Mise en vente : 29 avril 2021 (en kiosque durant 3 mois)
• Prix de vente : 6,95 €
• Pagination : 340 pages
• Tirage : 87 000 exemplaires

Plus de 300 pages de BD, pour les accros aux histoires de canards !

Avant le coup d'envoi de « Big Shot » le vendredi 16 Avril sur Disney+, Disney dévoile l'affiche ainsi que la bande-annonce de cette nouvelle série Disney+ Original ! 

« Big Shot », raconte l'histoire de l’entraîneur renommé Marvyn Korn interprété par John Stamos, qui après avoir été banni du championnat universitaire de basket-ball, se voit contraint d’entraîner l’équipe de Westbrook, un lycée privé, afin de sauver ce qui reste de sa carrière et sa réputation. Mais coacher des adolescentes exige de la vulnérabilité et de l’empathie. Marvyn, qui s’était construit une carapace, doit s’adapter à cette nouvelle réalité. Au fil des matchs et des séances d’entraînement, il tisse des liens avec ses joueuses, et devient peu à peu l’homme qu’il a toujours espéré être... et le père qu'il n'a jamais eu. Galvanisées par la passion et l’ambition de leur nouveau mentor, les filles de l’équipe commencent, quant à elles, à s’affirmer sur le terrain et en dehors.

Créée et produite par David E. Kelley, Dean Lorey et Brad Garette pour le compte d’ABC signature (Disney Television Studios), la première saison de « Big Shot » comprend 10 épisodes. Bill D’Elia en est le producteur exécutif. Elle met sur le devant de la scène John Stamos (« La Fête à la Maison »), Jessalyn Gilsig (« Vikings »), Yvette Nicole Brown (« La Grande Imposture »), Richard Robichaux (« La Force du Destin »), ainsi que des jeunes artistes en herbe telles que Sophia Mitri Schloss (« The Kicks »), Nell Verlaque (« Nowhere »), Tiana Le (« Le Secret de Nick »), Monique Green (« Méfiez-vous de la Baby-Sitter »), Tisha Custodio et Cricket Wampler (« About the boy »).

Disponible exclusivement sur Disney+, la série documentaire « Marvel Studios : Rassemblement » revient le temps d’un épisode. Celui-ci suivra Anthony Mackie, Sebastian Stan, les comédiens et les membres de l’équipe dans les coulisses du tournage de la série « Falcon et le Soldat de l’Hiver » dont l’intégralité des épisodes est à découvrir sur la plateforme de streaming.

Dans ce nouvel épisode, les spectateurs apprendront l’origine de la relation de ces 2 personnages et comment elle s’est développée depuis « Captain America : Le Soldat de l’Hiver ». Les créatifs derrière cette série ont été puiser dans les histoires et les anecdotes autour de Sam Wilson et Bucky Barnes et se sont servis de la complicité entre les comédiens Anthony Mackie et Sebastien Stan pour explorer le monde post-apocalyptique tout en s’inspirant de l’héritage de Captain America. Les acteurs et l’équipe parleront de l’alchimie particulière qu’ils ont développée pour la série en mélangeant le genre du film d’espionnage avec celui de la comédie policière. Ce making-of sera également l’occasion de voir comment l’équipe a filmé les scènes d’action époustouflantes de cette série et d’en apprendre un peu plus sur le retour de personnages adorés des fans tels que Sharon Carter interprété par Emily VanCamp et le Baron Zemo campé par le comédien Daniel Brühl et comment les nouveaux personnages ont été intégrés à cette aventure.

Lors d’une conférence de presse organisée le 16 février dernier, The Walt Disney Company EMEA (Europe, Middle East and Africa) a annoncé les premières productions originales européennes pour Disney+, confirmant ainsi la volonté du groupe de développer et produire des contenus locaux.
Ces productions, réalisées par des créatifs de talent tout en étant accompagné de nouveaux talents, proposeront une large palette de récits ancrés dans les cultures européennes et viendront enrichir le riche catalogue des studios aux grandes oreilles.

Dans un premier temps, Disney+ lancera 10 projets sous les marques Disney et Star, qui s’inscrivent dans le cadre d’une ambitieuse stratégie de développement, avec comme objectif de proposer une  cinquantaine de productions européennes d’ici 2024.

Des pays tels que la France, l’Italie, l’Allemagne et les Pays-Bas ont déjà passé commande de contenus aux genres aussi différents les uns que les autres. De la comédie au drame, en passant par le documentaire, ces nouvelles productions européennes seront prochainement proposées sur Disney+.  D’autres projets encore confidentiels sont actuellement à l’étude.

A ce sujet, Diego Londono, EVP, Media Networks and Content, The Walt Disney Company EMEA, résume : « Notre stratégie de développement de contenus témoigne de notre volonté de produire des œuvres originales adaptées aux spécificités locales, avec l’ambition de séduire les spectateurs du monde entier. L’expertise de Disney dans les contenus prestigieux pour le petit écran, et sa relation privilégiée avec les plus grands artistes devant et derrière la caméra, garantira l’attractivité de l’offre de divertissement proposée par Disney+ en Europe. »

Liam Keelan, Vice President Original Content, The Walt Disney Company EMEA, ajoute : « Comme à notre habitude, nous travaillons avec des créateurs de premier plan et de nouveaux talents remarquables, car Disney ne veut proposer que des histoires exceptionnelles. »

Ces nouveaux projets,  viennent donc logiquement enrichir les productions annoncées lors de la Journée des investisseurs en décembre dernier.

Voici un petit aperçu des productions originales françaises qui seront proposées :

- Oussekine (Star)
Cette série se penchera sur les terribles événements du 5 décembre 1986 qui ont conduit à la mort de Malik Oussekine, auxquels jamais aucune série n’a été consacrée. Centrée sur le combat de sa famille pour obtenir la justice, elle plongera au cœur des années 80 pour comprendre l’impact que ce drame a eu sur la société française de l’époque.

Produite par Itinéraire Productions, cette mini-série en 4 épisodes de 52 minutes est créée par Antoine Chevrollier (« Baron Noir », « Le Bureau des Légendes »). À l’écriture, il est accompagné de Faïza Guène, Julien Lilti et Cédric Ido.

- Parallèles (Disney+)
Cette série suivra quatre adolescents dont les vies se retrouvent bouleversées lorsqu’un mystérieux événement les propulse dans des dimensions parallèles. Ils vont tout faire pour comprendre ce qui s’est passé et tenter de revenir en arrière.

Produite par Empreinte Digitale (Raphaël Rocher et Eric Laroche) et Daïmôn Films (Quoc Dang Tran), cette série fantastique pleine de suspense, de mystère et d’aventure en 6 épisodes de 45 minutes est créée par Quoc Dang Tran (« Marianne », « Nox ») et co-écrite par Anastasia Heinzl.

- Week-end Family (Disney+)
Cette série nous plongera au cœur d’une tribu « super recomposée » : un père, ses ex, ses filles… Et sa nouvelle compagne. Une tribu chaotique, drôle, et irrésistible qui se retrouve chaque week-end.

Produite par Éléphant (Sandra Ouaiss, Dorothée Woillez et Nathalie Madjar), cette comédie familiale en 8 épisodes de 26 minutes est créée par Baptiste Filleul. L’écriture est codirigée par Géraldine de Margerie et Nour Ben Salem.

- Soprano à la Vie, à la Mort (titre non définitif) (Star)
Cette série racontera comment le chanteur Soprano est devenu la star que tout le monde connait aujourd’hui et met en lumière les 3 acolytes avec qui il a construit son succès. De ses premiers pas dans les quartiers Nord de Marseille à la préparation de son nouvel album jusqu’à sa tournée des stades à venir à l’été 2022, c’est aussi une histoire de la France et du rap qui est racontée à travers le destin de cette icône de la pop urbaine française.

Produite par Breathe Film (Groupe Éléphant) & Only Pro, cette série documentaire comprend 6 épisodes de 35 minutes.

Voici un aperçu des productions originales européennes qui seront proposées :

- The Good Mothers (Star)
Alessandra Cerreti, jeune procureure fraîchement nommée, s’est vue confier la tâche colossale de mettre les membres de la ‘Ndrangheta, la mafia calabraise, sous les verrous. Pour ce faire, elle a l’idée de monter leurs femmes et leurs filles contre eux. La série raconte la quête de justice d’Alessandra qui s’efforce, au péril de sa vie et de celle des femmes qu’elle tente de sauver, de miner la ‘Ndrangheta de l’intérieur.

Italie - Policier, inspirée de faits réels. 6 x 45’. Stephen Butchard / House Productions and Wildside


- Boris (Star)
Cette série raconte les coulisses d’une série médicale à petit budget. Pour cette nouvelle saison (qui en compte déjà 3 en Italie), l’équipe se réunit pour produire cette fois une émission destinée à une plateforme de streaming. La technologie a peut-être évolué, mais pour nos personnages, le chemin à parcourir est encore long...

Italie - comédie. 14 x 26’. Luca Manzi / Carlo Mazzotta / Wildside

- Ignorant Angels (Star)
À la suite du décès de son mari dans un accident de voiture, Antonia découvre que celui-ci entretenait une liaison homosexuelle avec un dénommé Michele. D’abord dévastée par la nouvelle, elle se retrouve à construire une amitié inattendue avec cet homme dont elle n’avait jamais entendu parler. Tous deux apprennent à se connaître, à s’accepter, à se comprendre. Antonia découvre ainsi l’autre famille de son mari composée d’amis aux modes de vie hors normes et aux identités sexuelles différentes.

Italie - drame.  Inspiré du film Tableau de famille (Fate ignorianti). Ferzan Ozpetek / R&C productions

- Sultan City (Star)
Quand le patriarche d’une famille turco-allemande respectable est assassiné dans des circonstances mystérieuses, la vie de sa veuve en est bouleversée. Mais quand celle-ci découvre qu’il était à la tête d’une organisation criminelle, elle s’aperçoit que ses filles et elle sont tout à fait capables de lui succéder à la tête de cette lucrative activité...

Allemagne - Comédie noire, policier, thriller. 8 x 45’. Ayla Gottschlish / Aysel Yilmaz / Two Moons Pictures

- Feyenoord Rotterdam (Star)
Abonné aux seconds rôles, adulé par des millions de Néerlandais, le Feyenoord est un monde fermé et secret. Aucune équipe de football hollandaise n’avait encore accepté de dévoiler ses coulisses. C’est maintenant chose faite.

Pays-Bas - Documentaire sportif. 6 x 35’. Lusus

Mis à part les productions locales, Disney France a également développé un plan d’acquisitions de contenus tout aussi ambitieux de films et de séries (près d’une cinquantaine). Prolongeant l’esprit de Star, l’ensemble de ces acquisitions reflète autant la diversité des sujets que celle des publics auxquels elles s’adressent.
Federation Entertainment, Newen Connect, France Télévisions Distribution, Mediawan, SND, Orange Studio, Pathé et EuropaCorp font partie des premiers acteurs à avoir signé des accords avec Disney+.

Quelques films :

- The Artist, film produit par Thomas Langmann et réalisé par Michel Hazanavicius avec Jean Dujardin et Bérénice Bejo
- Les Enfants de Timplebach de Nicolas Bary avec Raphaël Katz et Adèle Exarchopoulos, mais aussi Gérard Depardieu et Carole Bouquet
- Jappeloup de Christian Duguay, avec Guillaume Canet, Marina Hands, Lou de Laâge et Daniel Auteuil

Quelques séries :

- Fais Pas Ci, Fais Pas Ça et sa célèbre rivalité Bouley / Lepic menée par Isabelle Gélinas, Bruno Salomone, Valérie Bonneton et Guillaume de Tonquédec
- Papa ou Maman, une comédie familiale et irrévérencieuse portée par Émilie Caen et Florent Peyre
- Clem, jeune maman campée par Lucie Lucas depuis 9 saisons
- Les Bracelets Rouges ou la résilience d’un groupe d’adolescents touchés par la maladie, avec Lionel Abelanski, Pascal Elbé, Chistiana Reali, Natacha Régnier et Guy Lecluyse
- Profilage, qui suit déjà depuis 10 saisons des groupes de profilers français, avec Odile Vuillemin, Guillaume Cramoisan, Vanessa Valence, Philippe Bas et Valérie Dashwood
- Lazy Company ou l’odyssée de 4 soldats particulièrement incompétents durant le débarquement de Normandie en 1944, avec Benoît Moret, Alexandre Philip, Alban Lenoir et Aurélia Poirier
- Je te Promets, adaptation française de la série « This is Us », emmenée par Camille Lou, Hugo Becker, Marilou Berry, Guillaume Labbé et Narcisse Mame, coproduite par TF1 et Authentic Prod.
- Un Homme d‘Honneur, adaptée de la série israélienne Kvodo, avec Kad Merad, Zabou Breitman, Rod Paradot, Aure Atika, Eye Haïdara, Nicolas Duvauchelle, Hélène Vincent, Emile Berling, Manon Azem et la participation exceptionnelle de Gérard Depardieu, coproduite par TF1 et Federation Entertainment
- Moloch, thriller surnaturel avec Marine Vacth et Olivier Gourmet, coproduite par Arte et Calt Studio

Lorsque le Disney Wish prendra la mer à l’été 2022, les familles pourront découvrir un nouveau monde féerique créé spécialement pour elles. Cette célébration du patrimoine enchanteur de Disney donne vie aux univers fantastiques et aux personnages adorés des aventures de Disney, Pixar, Marvel et Star Wars comme jamais auparavant.

En compagnie de Mickey et de Minnie Mouse, les familles embarqueront pour une aventure sensationnelle à bord de la toute première attraction Disney en mer : elles participeront à une célébration royale lors d’une expérience gastronomique théâtrale en compagnie des personnages de « La Reine des Neiges », feront équipe avec les Avengers lors d’une aventure gastronomique cinématographique Marvel et voyageront dans une galaxie très, très lointaine en prenant part à une expérience Star Wars inédite à bord d’un navire Disney.

Josh D’Amaro, président de Disney Parks, Experiences and Products a déclaré : « Le Disney Wish perpétue notre tradition de vacances féériques et reposantes en mer, en associant un niveau de service et de divertissements légendaires à des récits originaux et à toutes les attentions dignes d’un séjour Disney. Notre tout nouveau navire mettra en scène tous les éléments dont les familles raffolent lors de leurs croisières Disney : les incroyables expériences culinaires et interactions avec les Personnages, les spectacles époustouflants ou l’attention portée aux détails par l’équipage. Nous sommes impatients d’accueillir nos invités à bord du Disney Wish, à mesure que nous élargissons la portée de notre flotte de classe mondiale. »

Le Disney Wish entreprendra son voyage inaugural le 9 juin 2022. Il s’agit d’une croisière de cinq nuits à destination de Nassau, aux Bahamas, et de l’île privée de Disney, Castaway Cay. Ce voyage sera suivi d’une saison inaugurale de croisières de trois et quatre nuits vers les mêmes destinations au départ de Port Canaveral, en Floride. Les réservations seront ouvertes au grand public à compter du 27 mai 2021.

Faites un voeu

Le Disney Wish proposera un tout nouveau concept à l’esthétique typiquement Disney, inspiré par ces contes intemporels où les rêves deviennent réalité. Le thème de l’enchantement, que l’on retrouve dans de nombreuses histoires Disney, se manifestera partout sur le navire, de la forêt magique du Walt Disney Theatre aux cabines inspirées des livres de contes, en passant par le Grand Hall, digne des châteaux de contes de fées, où une éblouissante étoile descend du lustre scintillant pour exaucer les voeux des passagers.

Laura Cabo, directrice artistique chez Walt Disney Imagineering, déclare : « En osant rêver encore plus grand, les créateurs du Disney Wish ont imaginé un nouveau monde enchanteur à couper le souffle. Ce thème est idéal pour insuffler l’histoire de Disney dans chaque aspect du design, donnant au Disney Wish une personnalité unique et un aspect entièrement nouveau, différent de tout ce qui existe en mer. »

Nagez vers l’infini et au-delà

Avec le Disney Wish, Disney Cruise Line repousse les limites du plaisir en proposant une toute nouvelle attraction aquatique familiale ainsi que trois espaces à thème offrant un espace dédié aux familles, aux enfants et aux adultes.

Les passagers seront transportés dans le « Monde Merveilleux de Mickey » à bord de l’AquaMouse, la toute première attraction Disney en mer. Avec ses scènes de spectacle, ses effets de lumière, ses effets spéciaux et ses surprises étonnantes, cette attraction aquatique longue de 230 m et constituée de tubes suspendus au-dessus des ponts supérieurs ravira toute la famille.

Les familles pourront profiter de plus de piscines, de terrasses et de restaurants que jamais auparavant dans un vaste quartier aux couleurs de Mickey et de ses amis. En plus de l’AquaMouse, cet espace comprendra six piscines échelonnées sur des ponts en gradins et entourées de chaises longues, ainsi qu’un nouveau concept de restauration rapide et décontractée avec une touche festive.

Les plus jeunes apprécieront le tout nouveau quartier sur le thème de Toy Story, spécialement conçu pour les familles avec des tout-petits et de jeunes enfants. Ce curieux paradis aquatique est composé d’une zone d’éclaboussures, d’une pataugeoire, d’un toboggan aquatique familial et d’un bar à smoothies.

Les adultes se laisseront tenter par la sérénité de Quiet Cove, un refuge dédié au farniente, à la dégustation et à la baignade. À l’écart de l’agitation des activités familiales, ce quartier réservé aux adultes dispose d’une luxueuse piscine à débordement, d’un bar au bord de l’eau et d’un café chic.

Le cabaret culinaire : des préparations culinaires et un service exceptionnel

Avec trois nouveaux concepts de restauration familiale allant du divertissement théâtral à l’aventure cinématographique en passant par l’élégance sophistiquée, les dîners à bord du Disney Wish seront bien plus que de simples repas : ils seront l’occasion d’interagir avec les plus belles histoires Disney de manière inédite et passionnante, une expérience que seule la Disney Cruise Line peut proposer.

• Arendelle : A Frozen Dining Adventure est la première expérience gastronomique théâtrale de Disney sur le thème de la Reine des Neiges. Elle redonne vie au monde d’Arendelle grâce à un spectacle immersif mettant en vedette des personnages tels qu’Elsa, Anna, Kristoff et Olaf, couplé à une cuisine de renommée mondiale imprégnée d’influences nordiques.

  

• Worlds of Marvel est la toute première aventure gastronomique et cinématographique Marvel, où les clients pourront jouer un rôle interactif dans la mission Avengers qui se déroule autour d’eux, avec une cuisine du monde inspirée de l’univers cinématographique Marvel.
  

  

• 1923, nommée d’après l’année de création de The Walt Disney Company, est une élégante célébration de l’héritage de l’entreprise, qui rend gloire à l’âge d’or de l’animation et offre un hommage savoureux à son histoire avec des plats inspirés de la fusion culturelle et des saveurs de la Californie.
  

  

En plus de restaurants haut de gamme aux thèmes élaborés, le Disney Wish offrira toute une gamme d’options de restauration allant des petites collations aux repas décontractés, en passant par le service en chambre 24 heures sur 24, les spécialités, les cafés gastronomiques et les repas haut de gamme réservés aux adultes.

Un nouveau monde de divertissement familial

Disney Cruise Line combine un design novateur, une technologie créative et une approche innovante des histoires de Disney pour créer des environnements de divertissement immersifs qui prendront vie de manière inédite et surprenante à bord du Disney Wish.

Le Grand Hall passera d’un espace de rassemblement de contes de fées à une salle de théâtre thématique grâce à la magie des effets spéciaux intégrés et à la toute première scène atrium jamais installée sur un navire Disney. Des spectacles dédiés et des programmes interactifs prendront vie tout autour du hall, plaçant les invités sur le devant de la scène et leur permettant de jouer un rôle spécial dans la magie Disney.

Luna est un tout nouveau club de divertissement qui passera d’un centre d’amusement familial en journée à un élégant lieu de divertissement pour adultes en soirée, offrant une variété de spectacles et de programmes interactifs tout au long de la journée.

Hero Zone est une arène sportive futuriste où les activités physiques se mêleront à l’imagination lors de défis riches en action et de compétitions de type jeu télévisé que les familles pourront relever ensemble.

Le Walt Disney Theatre est un somptueux palais des spectacles qui s’animera avec des productions musicales originales dignes de Broadway, développées exclusivement pour Disney Cruise Line.

Les cinémas Wonderland et Never Land sont des salles de projection intimistes qui permettront aux visiteurs de visionner des films classiques et en première diffusion de Disney, Pixar, Marvel, Lucasfilm et bien d’autres.

Fidèle à l’esprit de Disney Cruise Line, le Disney Wish proposera un éventail de divertissements variés et de classe mondiale tout au long de chaque voyage, avec notamment des spectacles exceptionnels, des soirées sur le pont, des expériences uniques avec des personnages Disney, des activités familiales amusantes, des cabarets contemporains et bien plus encore.

Faites place à l’imagination ! Des clubs pour les enfants de tous âges

À bord de Disney Cruise Line, les enfants peuvent devenir les héros de leurs propres histoires Disney. Avec des clubs spécialisés pour chaque classe d’âge et une programmation originale élaborée avec l’aide et l’expertise de conseillers formés par Disney, les enfants seront immergés dans les histoires de Disney à bord du Disney Wish.

Les enfants de 3 à 12 ans découvriront les mondes captivants des histoires Disney dans la nouvelle version du Disney’s Oceaneer Club, un véritable pays des merveilles avec plus d’espaces et d’histoires que jamais. Nos programmes développés par des experts combinent des activités ludiques et enrichissantes à des jeux en compagnie des Personnages Disney qui, lorsqu’ils sont de passage, restent jouer avec les enfants, offrant ainsi des expériences uniques, interactives, mémorables et exclusives à Disney Cruise Line.

• La Marvel Super Hero Academy est le quartier général high-tech des Avengers où les nouvelles « recrues » s’entraînent à devenir la prochaine génération de super-héros avec l’aide de héros comme Spider-Man, Black Panther, Ant-Man et la Guêpe.
  

  

• Le Fairytale Hall est un ensemble de trois salles d’activités royales où les princesses et les princes en herbe pourront laisser libre cours à leur créativité dans l’atelier d’art de Raiponce, lire et jouer des histoires dans la bibliothèque de Belle, et tester leurs nouveaux pouvoirs de glace dans la Sommerhus d’Anna et d’Elsa.
  

  

• Le Walt Disney Imagineering Lab permet aux enfants de découvrir les secrets des célèbres Imagineers (les cerveaux créatifs derrière les parcs à thème, les centres de villégiature et les navires de croisière de Disney) à travers des activités pratiques et des expériences inventives.
  

  

Les petits vacanciers âgés de 6 mois à 3 ans pourront bénéficier de services de garderie dans un environnement féerique inspiré de l’attraction Disney “it’s a small world”.
Edge (pour les 11-14 ans) et Vibe (pour les 14-17 ans) sont des lieux de rencontre où les ados et préados pourront se détendre et s’amuser comme ils le souhaitent, avec une programmation spécifique conçue pour répondre aux intérêts de ces groupes d’âge.

Une mine de trésors inédites pour les adultes

Les adultes à bord du Disney Wish auront l’occasion de s’évader, de se détendre, de dîner et de s’amuser comme jamais auparavant grâce à des lieux exclusifs et à des divertissements sur mesure créés spécialement pour eux. Ceux-ci proposent des interprétations raffinées des histoires de Disney grâce à une scénographie sophistiquée allant des références subtiles à l’immersion totale.

Pour la première fois sur un navire Disney, les passagers pourront embarquer pour une galaxie lointaine, très lointaine avec Star Wars : Hyperspace Lounge, un bar haut de gamme dont l’apparence évoque un luxueux vaisseau spatial de style yacht. Cette expérience immersive et richement thématisée sera réservée aux adultes tous les soirs et proposera des expériences de dégustation interactives et des boissons inspirées de destinations telles que Batuu, Tatooine et Mustafar.

Les clients apprécieront l’excellence gastronomique du Palo Steakhouse, d’Enchanté by Chef Arnaud Lallement et de The Rose, un ensemble de restaurants haut de gamme réservés aux adultes et inspirés des icônes élégantes du film « La Belle et la Bête » des Walt Disney Animation Studios.

• Le Palo Steakhouse est une version modernisée du restaurant Palo bien connu des croisiéristes Disney. Il associe désormais la sophistication décontractée d’un authentique repas italien au raffinement classique d’un steakhouse moderne dans un cadre élégant inspiré de Big Ben, le majordome devenu horloge enchantée.
  

  

• Enchanté by Chef Arnaud Lallement propose l’expérience gastronomique la plus luxueuse à bord, avec un menu gastronomique élaboré par le chef Arnaud Lallement, trois étoiles au guide Michelin. Ce lieu romantique et intime évoque l’esprit éblouissant de Lumière, le maître d’hôtel.

   

• The Rose est un salon chic niché entre Palo Steakhouse et Enchanté. Inspiré par la fleur au coeur de « La Belle et la Bête », The Rose est un cadre idyllique pour un apéritif avant le dîner ou un cocktail après le dîner.

Le Senses Spa est une oasis de tranquillité qui propose des soins de spa et de beauté, et s’inspire de la douceur des éléments naturels pour favoriser le bien-être et la relaxation. Le spa propose des salles de soins privées, de somptueuses villas spa, des salles de vapeur et d’aromathérapie, tandis que le Senses Fitness, réaménagé, offre des installations de sport et de bien-être ultramodernes.

Les autres espaces réservés aux adultes à bord du Disney Wish comprennent le quartier de la piscine Quiet Cove, une variété de cafés gastronomiques, de bars décontractés et de salons haut de gamme, et bien plus encore.

Des hébergements raffinés où les rêves deviennent réalité

Avec son tout nouveau design inspiré des histoires Disney, chaque cabine à bord du Disney Wish sera une retraite luxueuse et paisible, conçue pour les familles, avec de nombreux rangements et des équipements haut de gamme.

La plupart des 1 254 cabines du navire offrent une vue sur l’océan et 877 (70 %) d’entre elles disposent d’une véranda spacieuse. De plus, 451 portes communicantes permettent de joindre les chambres pour accueillir les familles nombreuses.

Le Disney Wish propose une expérience de conciergerie exceptionnelle avec deux fois plus de cabines et de suites de conciergerie haut de gamme, notamment les toutes premières cabines situées au-dessus du pont d’un navire Disney Cruise Line, avec des fenêtres allant du sol au plafond et offrant une vue imprenable sur l’océan depuis la proue du navire. Un salon exclusif avec terrasse privée permettra aux clients du service de conciergerie de se détendre, de siroter un cocktail et de bénéficier d’un service de qualité tout au long du voyage.

Le Disney Wish proposera également quatre suites royales, des suites richement décorées et somptueusement aménagées pouvant accueillir jusqu’à six personnes et dotées d’équipements de première classe et de finitions luxueuses. Il s’agit notamment de deux suites à deux étages, les premières de ce type au sein de la flotte Disney, qui présenteront des éléments visuels étonnants tels qu’un élégant escalier en spirale et une spectaculaire frise de vitraux haute de deux ponts.

Dans un autre monde : élargir la flotte de Disney Cruise Line

Le Disney Wish est le premier des trois nouveaux navires de Disney Cruise Line qui seront construits au chantier naval Meyer Werft en Allemagne avant 2025. Les trois navires fonctionneront au gaz naturel liquéfié. D’un tonnage d’environ 144 000 tonnes brutes, ils seront légèrement plus grands que le Disney Dream et le Disney Fantasy.

Plus de renseignements sur le Disney Wish seront prochainement disponibles. Pour de plus amples informations sur le Disney Wish ou pour réserver un séjour, les visiteurs peuvent se rendre sur disneycruise.com, contacter Disney Cruise Line au 888-325-2500 ou se mettre en relation avec son agence de voyages.

« Flora & Ulysse », la nouvelle comédie d’aventure Disney+ Original adaptée du roman de Kate DiCamillo connu en France sous le titre « Flora & Ulysse : les lumineuses aventures », arrive sur Disney+ dès le 19 février.
À cette occasion, une bande-annonce ainsi qu'une affiche ont été dévoilées. 

Sensible et créative, Flora, 10 ans, est une passionnée de bandes dessinées et une cynique autoproclamée dont les parents se sont récemment séparés. Un jour, un écureuil se fait avaler sous ses yeux par un aspirateur devenu fou. N’écoutant que son courage, elle vole à sa rescousse. Ce que Flora ignore à ce moment-là, c’est qu’en revenant à la vie, l’écureuil désormais baptisé Ulysse se voit doté de pouvoirs surprenants et que son existence s’en trouvera à jamais bouleversée. Déclarant la guerre à la normalité et aux adultes raisonnables, la voici prête à empêcher un meurtre, vaincre des méchants, éradiquer des ténèbres… Et même si elle l’ignore encore, à ouvrir et à consoler un cœur, le sien…

C’est à la jeune Matilda Lawler (« Station Eleven ») qu’a été attribué le rôle de Flora. « Flora & Ulysse » lui permet d’avoir pour partenaires Alyson Hannigan (« How I met your Mother »), Ben Schwartz (« The Walk : Rêver Plus Haut »), Danny Pudi (« Powerless ») et Kate Micucci (« Les Bonnes Sœurs »).
Sur un scénario de Brad Copeland (« Arrested Development »), « Flora & Ulysse » est réalisé par Lena Khan (« The Tiger Hunter »).

La petite âme sarcastique à l’esprit vif 22, à laquelle Camille Cottin prête à nouveau sa voix dans la version française, est de retour dans le court-métrage inédit des studios Pixar « 22 contre la Terre ». Se déroulant avant les événements de « SOUL », juste avant sa rencontre avec Joe Gardner, 22 nous dévoilera pourquoi elle en veut tant à la Terre.

Kevin Nolting, qui travaille chez Pixar depuis 21 ans, et qui a réalisé ce court métrage a confié : « Lorsque nous étions en train de travailler sur le film « SOUL », nous avons souvent parlé des raisons pour lesquelles 22 ne voulait pas aller sur Terre, mais au final on ne l’aborde jamais concrètement dans le film. « 22 contre la Terre » était une chance d’explorer toutes les questions laissées sans réponses à propos de ce personnage cynique. Étant moi-même une personne assez cynique, c’était parfait pour moi. »

Dans ce court métrage, 22 défie toutes les règles du « Grand Avant » et refuse d’aller sur Terre, recrutant cinq jeunes âmes pour fomenter une rébellion. Mais les agissements de 22 et de sa bande ont des effets inattendus et l’insurrection se conclut par une surprenante révélation sur le sens de la vie.

Kevin Nolting a déclaré : « Je trouve que les nouvelles âmes rendent ce court métrage tellement drôle, le contraste entre leur innocence et les attentes « cyniques » de 22 est un réel délice. Ces nouvelles âmes sont ce qu’était 22 avant qu’elle ne décide de prendre un autre chemin, des pages blanches, pures et totalement innocentes attendant d’être guidées par les conseillers pour leur voyage vers le portail terrestre. 22 y voit une opportunité et tente de les guider à sa façon ! »

Il y a quelques jours, nous avons dit « au revoir » à l’année 2020, une année marquée par une crise sanitaire sans précédent. Cette crise n’a pas épargnée le domaine du tourisme (entre autres), ce qui a eu pour conséquence la fermeture temporaire de nombreux sites touristiques à travers le monde. Les Parcs Disney n’ont donc pas fait exception et ont donc dû fermer leurs portes les uns après les autres, à plusieurs reprises pour certains au fur et à mesure de l’évolution de l’épidémie de la COVID-19.
2021 est donc enfin là, et apporte avec elle l’espoir d’un retour à la normale. Afin d’entretenir cet espoir, Disneyland Paris, qui devrait rouvrir ses portes le 2 avril prochain à dévoiler ses projets pour l’année à venir. Une nouvelle année pour recommencer à croire en ses rêves !

Parc Disneyland :

Pour la première fois depuis l’ouverture de Disneyland Paris en 1992, l’iconique Château de la Belle au Bois Dormant s’apprête à connaître une grande réhabilitation à partir de ce mois-ci.

A l’issue de cette phase de réhabilitation, nos visiteurs pourront s’attendre à retrouver le château, symbole de Disneyland Paris, plus étincelant que jamais ! Les équipes de Walt Disney Imagineering et Construction préparent ce chantier depuis deux ans déjà, afin de garantir une réhabilitation dans le respect du savoir-faire cher à Disneyland Paris. Tracy Eck, directrice artistique Walt Disney Imagineering pour le Parc Disneyland, explique que les équipes ont eu à cœur de s’entourer des meilleurs artisans de France pour ce projet : « Pour les toits par exemple, nous travaillons avec des artisans qui travaillent également sur des monuments historiques, comme par exemple Notre-Dame de Paris ».

Afin de préserver l’aspect visuel du Château de la Belle au Bois Dormant et l’expérience visiteurs pendant la réhabilitation, une toile thématisée représentant le château sera installée et le recouvrira entièrement pendant toute la durée du chantier. Il sera également toujours possible de traverser le Château de la Belle au Bois Dormant, pour accéder aux boutiques situées sous le château ou rejoindre Fantasyland depuis Main Street, U.S.A…

Après un an de réhabilitation, l’une des attractions les plus appréciées des visiteurs s’apprête à rouvrir ses portes au Parc Disneyland dès Février prochain !

« Buzz Lightyear Laser Blast » est une aventure palpitante dans l'espace nous faisant revivre le combat épique entre Buzz l'Éclair et l'infâme Empereur Zurg, à l'image de la célèbre saga Disney-Pixar « Toy Story », inaugurée en avril 2006 à Discoveryland. Il s’agit cette fois de la plus grande réhabilitation de l’attraction depuis son ouverture, aussi bien à l’intérieur qu’à l’extérieur du bâtiment.

Les équipes Maintenance, Construction et d’Imagineering de Disneyland Paris ont œuvré ensemble, intervenant aussi bien sur les décors et les Audio-Animatroniques, qu’à l’extérieur, notamment au niveau de la façade où les néons ont été remplacés par des rubans LED. Les effets spéciaux, la peinture et les éclairages ont également été complètement revus : l’attraction, de type dark ride, fonctionne en effet avec un éclairage de lumière ultraviolette, aussi appelée « black light ».

« Il a fallu identifier les zones à restaurer suite au changement des éclairages black light qui ont eu lieu dans toutes les scènes. Il s’agit de repeindre tous les décors et les personnages pour retrouver l’éclat d’origine et avoir un résultat de couleur très flashy et assez atypique » nous explique Anne-Cécile Houron, Conceptrice finitions scéniques.

L’interactivité étant l’une des caractéristiques phares de l’attraction, une quarantaine d’accessoires et figures animées ont également été revues, afin de garantir le dynamisme de cette attraction familiale.

Parc Walt Disney Studios : 

Parmi les transformations à venir en 2021 au Parc Walt Disney Studios : l’attraction « Studio Tram Tour » est actuellement entièrement transformée en une aventure inspirée de la saga Disney-Pixar « Cars ».

Disneyland Paris a dévoilé de nouvelles images du chantier de l’attraction, qui inclura de nouveaux décors, des véhicules familiers pour les amateurs de la franchise à succès, une nouvelle gare d’embarquement, et un important travail paysager. Cette nouvelle aventure familiale s’inscrit dans le plan de transformation du Parc Walt Disney Studios.

Les équipes d’Imagineers Disney et de Pixar poursuivent leur collaboration et Disneyland Paris renforce son empreinte économique à différents niveaux, en faisant appel au savoir-faire et à l’expertise d’artisans à l’échelle locale, certains étant situés en Seine-et-Marne, mais aussi à l’échelle européenne, avec des fournisseurs venus d’Italie et du Royaume-Uni. Plusieurs réalisations iconiques de l’attraction ont reçu l’intervention d’entreprises situées près de Disneyland Paris, à Collégien et à Crécy-la-Chapelle notamment.

Cette attraction inspirée de « Cars » transportera les visiteurs dans un voyage au cœur de l’univers de « Cars », revisitée par Pixar. Ce voyage sera ponctué de découvertes locales, telles que le plus grand écrou à tête plate au monde, et les visiteurs pourront apercevoir certains des Personnages de l’Univers « Cars » les plus populaires, faisant ainsi du Parc Walt Disney Studios un lieu d’aventures inoubliables où les histoires de Pixar prennent vie.

C'est dans le Parc Walt Disney Studios que sera également lancé un tout nouveau spectacle familial : « La Fabrique des Rêves de Disney Junior », création exclusive des équipes de Disneyland Paris.

Après plusieurs années de travail sur le concept et la mise en scène, les équipes Spectacle de Disneyland Paris sont impatientes de faire découvrir aux visiteurs ce tout nouveau spectacle musical d’une vingtaine de minutes. En compagnie de Mickey et Minnie, les visiteurs pourront retrouver d’autres personnages des franchises Disney Junior : Timon, mais aussi Vampirina et Fancy Nancy Clancy, qui seront pour la première fois à Disneyland Paris ! Ces derniers, accompagnés d’équipiers de la Fabrique des Rêves de Disney Junior, inviteront les plus jeunes et l’ensemble des visiteurs à participer à la création d’une énergie collective par l’apprentissage de chansons amusantes et entraînantes.

« L’idée de ce spectacle m’est venue en écoutant les musiques de ces différentes franchises Disney Junior. Il y avait un fil conducteur : l’importance de rêver, et de croire en ses rêves. Voilà comment La Fabrique des Rêves de Disney Junior est née » nous explique Paul Chychota, metteur en scène du spectacle.

Pour accueillir cette nouveauté, le théâtre qui abritait auparavant le spectacle « Disney Junior Live on Stage! » a été transformé, et devient Studio D. L’espace a été complètement repensé en « flex-space », pouvant accueillir non seulement des spectacles, mais aussi des événements grâce à de multiples configurations possibles. Claire Salmon, productrice déléguée du spectacle « La Fabrique des Rêves de Disney Junior », travaille sur le projet depuis plus de deux ans, en collaboration avec de nombreuses équipes, internes et externes à Disneyland Paris.  

Ce théâtre à la pointe de la technologie permet également l’intégration de nombreux effets spéciaux et des mois de travail ont été nécessaires à la création du décor. La scénographie a été pensée par le scénographe américain Scott Shaffer, à qui l’on doit notamment le théâtre Animation Celebration, également au Parc Walt Disney Studios, et les équipes des Ateliers Décoration de Disneyland Paris ont travaillé d’arrache-pied pour réaliser un environnement immersif qui va plonger nos visiteurs au cœur de la Fabrique des Rêves.

Hôtels :

L’un des chantiers de Disneyland Paris les plus ambitieux de ces dernières années : le Disney’s Hotel New York – The Art of Marvel va ouvrir ses portes en 2021 !

A quelques mois de l’ouverture très attendue, les Imagineers Sylvie Massara, directeur artistique pour les hôtels à Disneyland Paris, et Thomas Muller, concepteur-scénographe, nous ouvrent les portes du Disney’s Hotel New York– The Art of Marvel.

Le projet aura nécessité deux ans d’études, puis deux ans de réalisation, impliquant une collaboration entre de nombreuses équipes internes et externes à Disneyland Paris, chacune apportant leur expertise unique et le meilleur de sa discipline à l’édifice. Le chantier représente un véritable défi, puisque l’hôtel a été complètement repensé dans un style plus contemporain, qui plongera les visiteurs dans l’ambiance d’une galerie d’art moderne new-yorkaise. Et dès l’entrée de l’hôtel, l’esprit de la ville de New York se reflète jusque dans la verticalité des lignes architecturales, en référence aux emblématiques gratte-ciels.

L’art Marvel est partie intégrante de la transformation de l’hôtel, avec pas moins de 300 œuvres exposées, créées par plus de 95 artistes et témoignant de la richesse de l’univers Marvel. Une cinquantaine d’entre elles ont même été spécialement créées pour le lieu ! Dès leur entrée dans le lobby, les visiteurs pourront découvrir une immense bande-dessinée rétroéclairée, dont un aperçu a déjà été dévoilé. Mais ce n’est pas tout : une immense vitrine se tient également prête à accueillir trois armures à taille réelle d’Iron Man, et le célèbre bouclier de Captain America.

Le Manhattan Restaurant arborera une sculpture lumineuse, sous la forme d’un chandelier inspiré de Manhattan dans sa forme, mais aussi du royaume d’Asgard par le choix des matières et des coloris. Cette sculpture monumentale mesure pas moins de 4m de diamètre, pèse 1100kg, et est composée de 255 éléments.

Pour le Downtown Restaurant, les Imagineers ont été inspirés par les delis new-yorkais, où l’on peut généralement retrouver de nombreuses caricatures de stars. Ici, pas moins de 90 sketchs de designers Marvel seront exposés, faisant de ce lieu l’endroit de l’hôtel exposant le plus d’œuvres au mètre carré !

La surface du Skyline Bar a donc été modifiée, aussi bien en salle qu’en coulisses. « Nous n’avons pas fait seulement une réhabilitation très légère mais une réinvention de tous les espaces, de façon à ce que cela corresponde aux besoins opérationnels, ainsi qu’à ceux des employés » explique Sylvie Massara.

Avec le Skyline Bar, la volonté est de transporter nos visiteurs dans un bar au sommet d’un gratte-ciel new-yorkais. Thomas Muller explique « Le Skyline Bar a d’abord été reconstitué en 3D pour être utilisé dans un système de réalité virtuelle par nos collègues de Walt Disney Imagineering à Glendale, de manière à ce qu’ils puissent étudier et trouver la prise de vue qui sera projetée sur les écrans, qui soit le plus réaliste possible par rapport au positionnement du bar dans l’espace et surtout… qui ne donne pas le vertige ! ».

La transformation de l’hôtel se poursuit jusqu’à la piscine, rebaptisée Metro Pool. Le lieu a été repensé de façon à évoquer là aussi l’un des éléments incontournables de New York : le métro ! Aucun détail n’est laissé au hasard pour favoriser l’immersion des visiteurs : au sol, les marques grises que l’on peut trouver sur les quais du métro, le carrelage blanc typique sur les murs, et même le nom de certaines stations que les Super-Héros auraient pu emprunter !

Merchandising :

L’année 2021 sera également rythmée par le lancement de plusieurs nouvelles gammes de produits Merchandise à Disneyland Paris, dont les incontournables pins qui viendront rythmer les mois à venir.

Parmi les nouveautés à venir, les équipes Merchandise ont développé deux produits exclusifs afin de célébrer le 25ème Anniversaire de l’attraction « Space Mountain », inaugurée en 1995 dans sa première version De la Terre à la Lune. A découvrir prochainement, une Clé Collector en hommage à cette attraction iconique, ainsi qu’un livre retraçant son histoire, ses défis technologiques et les sources d'inspiration, de ses origines à « Hyperspace Mountain », en passant par « Mission 2 » et bien sûr « De la Terre à la Lune ». Cet ouvrage fait suite aux deux premiers volumes à succès consacrés à « Pirates of the Caribbean » et « Phantom Manor ».

A l’occasion de l’ouverture du Disney’s Hotel New York - The Art of Marvel, une toute nouvelle gamme de produits exclusive à l’hôtel a été développée. Mugs, lanières, pin’s, et même une Clé Collector mettront à l’honneur l’architecture et l’univers du tout premier hôtel dédié à l’art Marvel. Des reproductions en lithographie de certaines œuvres d’artistes Marvel exposées dans les chambres seront également disponibles, ainsi que des miniatures des armures d’Iron Man visibles en taille réelle dans le lobby. Immanquable pour tout fan Marvel !

Malgré la crise, Disneyland Paris proposera de nombreuses « petites » nouveautés en 2021 en attendant des jours meilleurs. Ceci dit, aucune annonce n’a été faite concernant la zone « Avengers Campus » du Parc Walt Disney Studios, dont l’ouverture était prévue l’été prochain. Cela veut-il dire que l’ouverture est décalée à 2022 afin de coïncider avec le 30^ème Anniversaire de la destination ? Seul l’avenir nous le dira…
En attendant, et plus que jamais, il sera temps de rêver en 2021 à Disneyland Paris !

Découvrez vite les nouveautés que proposera Disney+ sur sa plateforme tout au long du mois de janvier 2021.

Le Programme à l’honneur

Un des évènements incontournables de ce début d’année 2021 sur Disney+ est l’arrivée de « WandaVision », la toute première série Disney+ Original des studios Marvel.

C’est à partir du 15 janvier que les abonnés pourront découvrir à un rythme hebdomadaire les épisodes de cette série unique qui combine des éléments de sitcom traditionnelle à ceux de l’Univers Cinématographique Marvel.
Dans « WandaVision » on retrouvera Elizabeth Olsen (Wanda Maximoff alias Scarlet Witch) et Paul Bettany (Vision) dans leurs rôles de super-héros. Vivant dans une banlieue idéalisée, tous deux commencent à soupçonner que tout ce qui les entoure n’est peut-être pas ce qu’il paraît être.

Attendue par de nombreux fans, cette série très originale réalisée par Matt Shakman lancera officiellement la phase 4 de l’Univers Cinématographique Marvel.

Les Contenus du Mois

Semaine du 1^er janvier :

- À la découverte de Out (Disney+ Original)
- Allô la Terre, Ici Ned - Saison 2 (Emission / Disney+ Original)
- Nos Étoiles Contraires (Film / 20th Century Studios)
- Eragon (Film / 20th Century Studios)
- Le Royaume des Momies Égyptiennes (Emission / National Geographic)

Semaine du 8 janvier :

- Légendes des Studios Marvel (Emission / Disney+ Original)
- Les Figures de l’Ombre (Film / 20th Century Studios)
- Nouveau Départ (Film / 20th Century Studios)
- Ultimate Supercar (Emission / National Geographic)
- Les Pyjamasques - Saison 3 (Série / Disney Junior)
- L’Atelier du Père Noël (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios)
- Un Festin de Requins (Emission / National Geographic)
- Mega Requin-Marteau (Emission / National Geographic)

Semaine du 15 janvier :

- WandaVision (Série / Marvel Studios / Disney+ Original)
- Coco (Film d’Animation / Pixar Animation Studios)
- Vampirina - Saison 2 (Série / Disney Junior)
- Expédition Everest (Emission / National Geographic)

Semaine du 22 janvier :

- Pixar Popcorn (Courts-Métrages / Pixar Animation Studios / Disney+ Original)
- La Légende de Manolo (Film d’Animation / 20th Century Studios)
- Beat Battle (Film / 20th Century Studios)
- Raven - Saison 3 (Série / Disney Channel)
- Apollo : Missions vers la Lune (Emission / National Geographic)

Semaine du 29 janvier :

- Le Making-of de Mon Terrier (Disney+ Original)
- The Greatest Showman (Film / 20th Century Studios)
- Bluey - Saison 1 (Série / Disney Junior)
- La Route de l’Enfer : Norvège – Saison 4 (Emission / National Geographic)

Et vous, quel sera votre programme idéal ce mois-ci ?

Découvrez vite les nouveautés que proposera Disney+ sur sa plateforme tout au long du mois de juin 2020.

Le Programme à l’honneur

HAMILTON raconte, de manière contemporaine, l’histoire des États-Unis dans la seconde moitié du XVIIIe siècle. Au fil d’une bande-son qui mélange le hip-hop, le jazz, le R&B, HAMILTON retrace de manière révolutionnaire le parcours de l’un des pères fondateurs du pays. Depuis sa création, elle a eu une profonde influence sur la culture, la politique et l’éducation outre-Atlantique.
Lin-Manuel Miranda s’est inspiré du livre Alexander Hamilton de Ron Chernow pour écrire le livret, les paroles et la musique de cette comédie musicale de Broadway qui a été distinguée aux Grammy® et Olivier Awards, a reçu 11 Tony Awards® et un prix Pulitzer. Sa captation a été réalisée par Thomas Kail, également coproducteur aux côtés de The Walt Disney Company, Lin-Manuel Miranda et Jeffrey Seller.

Les Contenus du Mois

Semaine du 3 juillet : 
- A Nous Quatre (Film / Disney)
- Agent Carter - Saison 1 (Série / Marvel)
- Hamilton (Film / Disney+ Originals) 
- La Route de l'Enfer : Norvège (Emission / National Geographic)
- Urgences Animales - Saisons 1 et 2 (Emission / National Geographic) 

Semaine du 10 juillet : 
- Agent Carter - Saison 2 (Série / Marvel)
- Eddie the Eagle (Film / 20th Century Studios) 
- Les Cités Perdues d'Albert Lin - Saison 1 (Emission / National Geographic) 

Semaine du 17 juillet :
- Destination Wild : Chili - Saison 1 (Emission / National Geographic) 
- Destination Wild : Les Macaques Japonais (Emission / National Geographic) 

Semaine du 24 juillet :
- Clochette et la Fée Pirate (Film d'Animation / DisneyToon Studios) 
- Destination Wild : Congo - Saison 1
- La Belle et la Bête (Film / Disney) 
- Penny sur M.A.R.S - Saisons 1 et 2 (Série / Disney Channel) 

Semaine du 31 juillet : 
- De l'Ombre à la Lumière : La Chasse au Yeti (Emission / National Geographic) 
- Jeux des Gros Chats (Emission / National Geographic) 
- La Ballade de Nessie (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios) 
- Le Berceau des Civilisations (Emission / National Geographic) 
- Le Festin (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios) 
- Le Mariage de Raiponce (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios) 
- Les Rois de la Pêche - Saison 1 (Emission / National Geographic) 
- Lorenzo (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios)
- Paperman (Court-Métrage / Walt Disney Animation Studios) 
- Sonny - Saisons 1 à 3 (Série / Disney Channel) 

 Et vous, quel sera votre programme ce mois-ci ? 

Qui n’a jamais rêvé le jour de son mariage, d’arriver en carrosse et de dire « oui » à l’amour de sa vie au pied du mythique château, symbole des Parcs Disney ? 
Avec Disney’s Fairytale Weddings & Honeymoons, ce rêve peut devenir réalité ! Créé il y a 25 ans, ce programme propose organisation de mariages, conseils d’experts et, depuis 2007 en collaboration avec la petite société Solutions Bridal Designer House, puis avec Kirstie Kelly, la création d’une ligne de robes de mariée (Disney Bridal) ainsi que de bijoux.
Disney’s Fairytale Weddings & Honeymoons célèbre maintenant en plus des mariages : des fiançailles, des renouvellements des vœux ou encore de nombreuses demandes en mariage.
En 2017, ce programme a inspiré l’émission de télévision « Disney’s Fairytale Weddings ».

Diffusée sur FreeForm, une chaîne câblée américaine appartenant à The Walt Disney Company, « Disney’s Fairytale Weddings » a d’abord fait l’objet de deux « éditions spéciales » dont une diffusée lors des fêtes de fin d’année. Dans ces émissions, des couples partageaient alors le plus beau jour de leur vie avec des millions de téléspectateurs.
Face au succès que remporte l’émission, la chaîne commande en 2018, une série de six épisodes d’une trentaine de minutes présentés par les danseurs Stephen Boss alias tWitch et sa femme Allison Holker. Après une interruption d’un an, la série « documentaire » « Disney’s Fairytale Weddings » revient pour une seconde saison en 2020. 

Si la première saison a été diffusée à la télévision, Disney a fait le choix de proposer sa deuxième saison uniquement sur son service de streaming Disney+ offrant alors à l’émission une plus large audience et surtout une belle publicité pour son programme Disney’s Fairytale Weddings & Honeymoons.
En France, c’est par ce biais que nous découvrons cette série sous le titre « Disney Mariages de Rêve ». La première saison est disponible en VOST tandis que la seconde a été doublée dans la langue de Molière.

Chaque épisode suit deux couples dans différentes situations, de leur journée dans les Parcs à leur histoire en passant par la naissance de leur amour pour Disney jusqu’à la cérémonie ou alors jusqu’à la demande en fiançailles. Les téléspectateurs découvrent alors les différentes démarches en compagnie de wedding-planners Disney ainsi que plusieurs prestations (propositions d’aménagements, choix du wedding cake…) dans les différentes destinations de la célèbre souris. En effet, chaque couple ayant un thème différent, le lieu est ainsi adapté à celui-ci. Si certains couples choisissent les Parcs américains, c’est avec plaisir que nous découvrons également avec un peu plus de détails Aulani, a Disney Resort and Spa ainsi que la Disney Cruise Line et son île privée Castaway Cay, ces derniers, que nous européens avons tendance à moins connaître.

« Disney Mariages de Rêve » est donc une belle occasion d’assister à ces petits contes de fées organisés de main de maître par les équipes en charge de ce programme. Il est ainsi impressionnant de voir les moyens mis en œuvre (invités surprises, feux d’artifice privatifs, spectacles inédits…) afin que les couples concernés et les convives puissent vivre un moment féérique. Disney sait définitivement mettre les petits plats dans les grands et confirme une fois de plus l’importance que l’entreprise porte à ses clients.

En bref, Disney+ propose ici une série intéressante à regarder pour les fans à la recherche d’images inédites et surtout, pour celles et ceux à la recherche d’inspiration ou tout simplement de la destination parfaite pour leur mariage.
Nous espérons cependant que si troisième saison il y a (nous n’en doutons pas), de nouvelles destinations seront proposées comme les Parcs asiatiques ou pourquoi pas Disneyland Paris qui propose également, depuis 2017 tout un tas d’offres pour des futurs mariés.
On regrettera cependant que le format de la première saison n’est pas été adapté à un service de streaming, en conservant alors les trop nombreuses doubles transitions, rappelant les coupures publicitaires présentes à la télévision américaine. En plus de casser le rythme des épisodes, cela en devient vite agaçant.

« Disney Mariages de Rêve » est une ode à la romance et à l’imagination, un programme idéal pour toutes celles et ceux qui rêvent de se dire oui au pays de la Magie !